Reklama i rozrywka Branże Commodifying Queer Culture While Erasing Its Radical Roots
Termin „queer" został przywrócony z odstępczych źródeł, aby opisać ludzi, którzy identyfikują się jako cokolwiek poza normami heteroseksualnymi. Obejmuje to między innymi osoby lesbijki, gejów, biseksualistów, transseksualistów, interseksualistów i osoby niezgodne z płcią.
Jednak wiele firm przeznaczyło tę tożsamość do celów marketingowych, nie rozważając jej politycznych konsekwencji ani nie uznając swojej roli w utrwalaniu stereotypów. W rezultacie rozprzestrzeniają kulturę queer, wymazując jej radykalne korzenie.
Aby zrozumieć, dlaczego tak się dzieje, ważne jest zbadanie, jak działa branża reklamowa i rozrywkowa. Opierają się one na odwoływaniu się do pragnień i niepewności konsumentów w zakresie sprzedaży produktów i usług. Aby to zrobić skutecznie, muszą stworzyć wizerunek doskonałości, którego nie można osiągnąć. Często polega to na sprzeciwianiu się niektórym grupom ludzi - np. tym uważanym za „odmienne" lub marginalizowane. Wykorzystując te tożsamości jako punkty sprzedaży, marki mogą wykorzystać fascynację społeczeństwa nimi, a także utrwalić szkodliwe mity o tych społecznościach.
Na przykład marki mody mogą używać drag queen do promowania swoich linii odzieżowych, ponieważ ich przesadzony wygląd jest postrzegany jako surowy i ekscytujący. Pomija to jednak fakt, że przeciągający wykonawcy często stają w obliczu dyskryminacji i przemocy ze względu na swoją płeć. Ponadto, skupiając się wyłącznie na najbardziej uderzających aspektach dziwactwa, firmy te wymazują inne ważne aspekty, takie jak działalność i budowanie społeczności.
Podobnie, programy telewizyjne i filmy mogą zawierać postacie LGBTQ +, które wydają się postępowe, ale nie mogą badać swoich doświadczeń poza tokenizacją lub sensacjonalizmem. Queer fabuły są często używane jako urządzenia fabularne, a nie badane w pełni, wzmacniając negatywne stereotypy zamiast ich wyzwanie. Pozostawia widzom wąskie zrozumienie, co to znaczy być queer i nie dostrzega historycznych zmagań LGBTQ + ludzi.
Podsumowując, commodifying queer culture wyrządził więcej szkód niż dobra dla społeczności LGBTQ +. Utrwala stereotypy i nierówności, wymazując jednocześnie radykalne korzenie ruchu. Przedsiębiorstwa muszą być świadome wpływu swoich działań i pracy na tworzenie integracyjnych i autentycznych reprezentacji wszystkich osobowości, jeśli mają naprawdę wspierać różnorodność i równość.
Jak reklama i przemysł rozrywkowy commodore queer kultury przy jednoczesnym wymazaniu jej radykalnych korzeni?
Komercjalizacja kultury queer przez przemysł reklamowy i rozrywkowy może być postrzegana jako próba wykorzystania unikalnych doświadczeń i perspektyw osób LGBTQ + przy jednoczesnym usunięciu ich złożonych tożsamości i historii. Praktyka ta jest często realizowana poprzez stereotypowanie, które zmniejsza dziwność do prostych cech, takich jak seksualność lub wygląd, które mogą być łatwo sprzedawane i sprzedawane do głównego nurtu publiczności.