Werbung und Unterhaltung Branchen Kommodifying Queer Culture While Erasing Its Radical Roots
Der Begriff „queer" wurde aus einer abfälligen Herkunft rekonstruiert, um Menschen zu beschreiben, die sich als etwas außerhalb heterosexueller Normen identifizieren. Darunter fallen insbesondere Lesben, Schwule, Bisexuelle, Transgender, Intergeschlechtliche und nicht gendergerechte Personen. Viele Unternehmen haben sich diese Identität jedoch zu Marketingzwecken angeeignet, ohne ihre politischen Auswirkungen zu berücksichtigen oder ihre Rolle bei der Aufrechterhaltung von Stereotypen anzuerkennen. Dadurch verbreiten sie die queere Kultur, indem sie ihre radikalen Wurzeln ausradieren.
Um zu verstehen, warum dies geschieht, ist es wichtig zu untersuchen, wie die Werbe- und Unterhaltungsindustrie funktioniert. Sie verlassen sich darauf, die Wünsche und Unsicherheiten der Verbraucher beim Verkauf von Produkten und Dienstleistungen anzusprechen. Um dies effektiv zu tun, müssen sie ein Bild der Perfektion schaffen, das nicht erreicht werden kann. Dazu gehört oft die Objektivierung bestimmter Personengruppen - etwa derer, die als „anders" oder marginalisiert gelten. Durch die Verwendung dieser Identitäten als Verkaufsargument können Marken von ihrer Faszination für die Öffentlichkeit profitieren und auch schädliche Mythen über diese Gemeinschaften verewigen.
Zum Beispiel können Modemarken Drag Queens verwenden, um ihre Bekleidungslinien zu bewerben, weil ihr übertriebenes Aussehen als scharf und aufregend angesehen wird. Dies ignoriert jedoch die Tatsache, dass Drag-Performer aufgrund ihres geschlechtsspezifischen Ausdrucks häufig Diskriminierung und Gewalt ausgesetzt sind. Darüber hinaus konzentrieren sich diese Unternehmen ausschließlich auf die auffälligsten Aspekte der Fremdheit und löschen andere wichtige Aspekte wie Aktivität und Community-Building. In ähnlicher Weise können Fernsehsendungen und Filme LGBTQ + -Charaktere enthalten, die progressiv aussehen, aber ihre Erfahrungen nicht über Tokenisierung oder Sensationsgier hinaus erforschen können. Queere Handlungsstränge werden oft als Erzähltechniken verwendet, anstatt vollständig erforscht zu werden, indem negative Stereotypen verstärkt werden, anstatt sie herauszufordern. Das lässt den Zuschauern ein enges Verständnis dafür, was es bedeutet, seltsam zu sein, und erkennt den historischen Kampf nicht an, dem sich LGBTQ + -Menschen gegenübersehen.
Zusammenfassend hat die Kommodifizierung der queeren Kultur der LGBTQ + -Community mehr geschadet als geholfen. Sie verewigt Stereotypen und Ungleichheiten und verwischt gleichzeitig die radikalen Wurzeln der Bewegung. Unternehmen müssen sich der Auswirkungen ihres Handelns bewusst sein und daran arbeiten, integrative und authentische Repräsentationen aller Persönlichkeiten zu schaffen, wenn sie Vielfalt und Gleichheit wirklich unterstützen wollen.
Wie machen Werbung und Unterhaltungsindustrie queere Kultur zu einer Ware und löschen dabei ihre radikalen Wurzeln aus?
Die Kommerzialisierung der queeren Kultur durch die Werbe- und Unterhaltungsindustrie kann als Versuch gesehen werden, von den einzigartigen Erfahrungen und Perspektiven von LGBTQ + Menschen zu profitieren und gleichzeitig ihre komplexen Identitäten und Geschichten zu verwischen. Diese Praxis wird oft durch die Schaffung von Stereotypen durchgeführt, die die Fremdheit auf einfache Merkmale wie Sexualität oder Aussehen reduzieren, die leicht an das Mainstream-Publikum verkauft und verkauft werden können.