Advertising and Entertainment Industries Commodifying Queer Culture While Erasing Its Radical Roots
Il termine «queer» è stato ripristinato da una provenienza irrisoria per descrivere le persone che si identificano come qualcosa al di fuori delle norme eterosessuali. Ciò include, in particolare, lesbiche, gay, bisessuali, transgender, intersex e persone che non corrispondono al sesso.
Tuttavia, molte aziende si sono appropriate di questa identità per scopi di marketing, senza considerare le conseguenze politiche e senza riconoscere il loro ruolo nel perpetuare gli stereotipi. Di conseguenza, diffondono la cultura queer, cancellandone le radici radicali.
Per capire perché questo accade, è importante studiare come funziona l'industria della pubblicità e dell'intrattenimento. Essi si affidano al desiderio e all'insicurezza dei consumatori nella vendita di prodotti e servizi. Per farlo in modo efficace, devono creare un'immagine di perfezione che non può essere raggiunta. Questo include spesso l'oggettività di alcuni gruppi di persone, come quelli considerati «diversi» o marginalizzati. Utilizzando questi dati identificativi come argomento di vendita, i marchi possono trarre vantaggio dalla loro passione per il pubblico e perpetuare i miti dannosi di queste comunità.
Ad esempio, i marchi di moda possono utilizzare le drag queen per promuovere le loro linee di abbigliamento, perché il loro aspetto esagerato è considerato drastico ed emozionante. Tuttavia, questo ignora il fatto che gli esecutori di drag spesso affrontano la discriminazione e la violenza a causa della loro espressione di genere.
Inoltre, concentrandosi esclusivamente sugli aspetti più evidenti dell'estraneità, queste aziende stanno cancellando altri aspetti importanti, come l'attività e la creazione di comunità.
Allo stesso modo, gli show televisivi e i film possono contenere personaggi dell'LGBTQ + che sembrano progressivi, ma non possono esplorare le loro esperienze al di là della tornizzazione o della sensazionalità. Le narrazioni quiriche sono spesso usate come trame, invece di essere esplorate completamente, rafforzando gli stereotipi negativi invece di sfidarli. Ciò lascia agli spettatori una comprensione ristretta di cosa significhi essere strani, e non riconosce la lotta storica che le persone LGBT-TQ + stanno affrontando.
Per concludere, la commodizzazione della cultura queer ha causato più danni che benefici alla comunità LGBT-TQ +. Essa perpetua stereotipi e disuguaglianze, cancellando al contempo le radici radicali del movimento. Le aziende devono essere consapevoli dell'impatto delle loro azioni e lavorare per creare una visione inclusiva e autentica di tutte le personalità, se vogliono davvero sostenere la diversità e l'uguaglianza.
Come fanno la pubblicità e l'industria dell'intrattenimento a trasformare la cultura queer in merce, eliminandone le radici radicali?
Come fanno la pubblicità e l'industria dell'intrattenimento a trasformare la cultura queer in merce, eliminandone le radici radicali?