Queer美学は、身体が政治と哲学についての新しい考え方を作成するためにどのように使用できるかを探求する概念です。性同一性、性的指向、人種、階級、能力、年齢など様々な形態の具現化を研究している。このエッセイは、歴史的な観点からこれらのアイデアのいくつかを検討し、それが人間であることを意味するものについての伝統的な仮定に挑戦するためにどのように奇妙な美学が使用されてきたかを示します。Michel Foucault、 Judith Butler、 Eve Sedgwick、 Lee Edelmanの作品を見ると、彼らの見解が政治学や哲学研究に対する現代のアプローチにどのように影響してきたかがわかります。また、文学、映画、芸術の事例を見て、これらのアイデアが今日どのように実践されているかを実証します。
Queer Aestheticsの歴史
"queer aesthetics'という用語は、ジュディス・バトラーの著書"Gender Issues "（1990）で造語され、ジェンダーは生物学的または本質主義的ではなく実行的であると主張している。言い換えれば、ジェンダーは私たちがしていることであり、私たちが生まれたものではありません。バトラーによると、このパフォーマンスには服、メイク、ヘアスタイルだけでなく、ジェスチャー、姿勢、声、動きも含まれています。彼女は、このパフォーマンスは、個人とグループの間の力動的な力を伴うため、常に政治的に非難されていると主張しています。このアイデアは、すべての身体の実践が本質的に政治的であると主張する他の人によって拡大されています。
批評理論としてのクィア美学
ミシェル・フーコーはクィア美学の発展においてもう一つ重要な人物であった。彼の「バイオヘルプ」の概念は、例えば、予防接種キャンペーンやCCTVカメラなどの監視技術などの医療介入を通じて、私たちの体を介して電力がどのように動作するかを指します。バイオヘルプは、異性愛、男らしさ/女らしさ、白さ/黒さなど、ある種の主観や世界に存在する方法を生み出すと主張した。これらのテーマに焦点を当てることによって、バイオヘルプは、他を排除しながら、一部の人々を特権する規範を作成します。
彼はまた、トランスジェンダリズムや障害活動などの代替形態の具現化においてバイオポウルへの抵抗があるかもしれないことを示唆した。
Eva Sedgwickのqueer temporality
Eva Sedgwickは「queer temporality」という概念を開発しました。これは、記憶、欲望、幻想、郷愁、トラウマなどのさまざまな時間的体験を探求することによって、時間自体をキューにすることができることを示唆しています。
彼女は、多くの疎外されたグループが歴史的トラウマ（虐殺など）または消去（植民地主義など）を経験していることを指摘しています。これらの経験は、時間の感覚を深く形作り、進歩と変化についての線形の物語に疑問を投げかけます。それは私たちのペーストが常に私たちの体に存在する方法を示しているので、これは、政治や哲学を理解する新しい方法につながる可能性があります。
Lee Edelmanの未来
Lee Edelmanは、Butlerのパフォーマンス性のアイデアを取り上げましたが、子育てや育児などの生殖行為への影響に焦点を当てました。彼によると、バイオポリティクス（生命管理）は根本的に反子であり、資源を他の場所で使用できるように繁殖を制限しようとしている。彼は、これは私たちが出生前にすでに死んでいる「未来はない」シナリオを作成すると主張しています。
Queer Aestheticsの文学的事例
クィアの美学を政治的あるいは哲学的な観点から探求する文献には、多くの例がある。一つの注目すべき例は、Audre Lordeのエッセイ「エロチックの用途」、エロチックなエネルギーは、我々は力の構造に直面するためにそれを使用する場合、私たちに政治的な機会を与えることができると主張しています。もうひとつの例は、オクタビア・バトラーの小説『種まきのたとえ』で、人間が極度の不足にもかかわらず生き残る方法を見つけなければならない戦後の世界を想像しています。
アリソンベクデルのグラフィックメモアメリーホームは、結婚、家族、ジェンダーの役割などの伝統的な概念にも疑問を投げかけながら、父親との関係を探求します。
Queer Aestheticsの芸術例
アーティストはまた、様々な方法でqueer aestheticsを実験してきました。
David Wojnarowiczは、1980年代から90年代初頭にかけてのAIDS活動に関連する喪失、記憶、トラウマの感情を呼び起こす発見されたオブジェクトを使用して、ミックスメディアインスタレーションを作成しました。彼の作品は、個人的な経験がどのように芸術を通じて政治的になることができるかを示しています。このビデオは、代替形態の具現化が視覚的にも音楽的にも支配的な規範に挑戦するかもしれないことを示唆しています。
大野洋子のカットピース（1964）は、画面の後ろから見ている男性の視聴者が女性らしさとパワーダイナミクスの伝統的な概念を変化させ、弱体化させながら、彼女が自分自身を切り取って以来「、クィアリング」女性のオブジェクティフィケーションと表現されてきました。
クィアの美学は、政治的、哲学的な探求の場として、どのように身体に新しい倫理的視点を提供することができますか？
政治的および哲学的探求の場所としての身体の観点から、クイア美学は「正常」または「健康」と見なされるものの伝統的な概念に挑戦し、新しい倫理的観点を提供するかもしれません。"クィアの美学は、歴史的に人々を"男性的"と"女性的"に分割するために使用されるバイナリカテゴリを放棄することを含み、代わりに流動性と非バイナリアイデンティティを強調します。