Визуальное молчание является важной концепцией в квир-искусстве, которая действует как мощный инструмент для политической, культурной и эстетической критики. В этом эссе я расскажу о том, как квир-художники используют визуальное молчание, чтобы бросить вызов нормативным представлениям о поле, сексуальности и идентичности, а также осветить межсекционный опыт маргинальных сообществ.
Термин «визуальное молчание» был придуман художницей Эллен Галлахер, которая использует его для описания своей практики создания работ, намеренно опускающих изображения человеческих тел или лиц. Вместо этого она наполняет полотна абстрактными узорами и формами, вызывающими телесные формы, фактически не изображая их. Эта стратегия позволяет Галлахеру создать пространство для зрителей, чтобы представить свои собственные интерпретации того, что они видят, также обращая внимание на то, как доминирующие повествования стирают и игнорируют опыт цветных людей и ЛГБТК + людей.
Визуальное молчание можно найти на протяжении всей истории квир-искусства, от ранних работ Роберта Мэпплторпа до современных инсталляций Занеле Мухоли.
Знаменитая серия фотографий Мэпплторпа «Чёрная книга» содержит изображения мужских гениталий крупным планом, но опускает любые идентифицирующие детали, такие как раса или возраст. Эта стратегия заставляет зрителей бороться с вопросами согласия, динамики власти и объективации, а также раскрывает способы, которыми странное желание исторически конструировалось как табуированное и опасное.
Фотографическая серия Мухоли «Лица и фазы» документирует чернокожих лесбиянок и трансгендеров Южной Африки в эпоху апартеида, когда гомосексуализм был криминализирован, а странные люди сталкивались с широко распространенным насилием и дискриминацией. Показывая только свои лица и никогда не полные тела, Мухоли создает чувство близости и уязвимости, которое бросает вызов традиционным представлениям о мужественности и женственности. Отсутствие физических тел подчеркивает, как эти люди были вынуждены скрывать свои истинные "я", чтобы выжить, а также праздновать свою стойкость и силу.
Визуальное молчание также присутствует в работах квир-художников, которые используют найденные предметы или повседневные материалы для критики гендерного бинарника.
Инсталляция художницы Ханны Блэк "Rubber Pencil Drawing (Изменение пола) "состоит из двух карандашей, прикрепленных к резинкам, что вызывает идею трансформации и текучести. Аналогично, инсталляция скульптора Патриции Кронин «Мемориал браку» изображает двух женщин, держащихся за руки, причём одна женщина одета в наряд, сделанный полностью из мужской одежды, а другая одета как человек.Эти работы бросают вызов нормативным представлениям о том, что составляет «мужской» и «женский», а также ставит под сомнение социальные условности, которые диктуют гендерные роли и отношения.
Визуальное молчание можно увидеть в работе перформансистов, таких как Грегг Бордовиц и Рон Атей, которые используют телесные жидкости, боль и ритуалы для изучения тем смертности, болезней и травм. В своём видео «Fear and Trembling» Бордовиц исполняет самоиндуцированную клизму с иглой, привлекая внимание к стигме и позору, окружающим гей-секс и ВИЧ/СПИД. Между тем, выступления Этей часто включают кровопускание, пирсинг и членовредительство, ставя перед зрителями висцеральные образы физических и эмоциональных страданий. Используя эти тактики, оба художника создают чувство срочности и близости, которое бросает вызов основным представлениям о сексуальности и здоровье.
Визуальное молчание является важным инструментом для квир-художников, которые стремятся критиковать доминирующие нарративы, отмечать маргинальный опыт и расширять границы. Благодаря инновационному использованию формы и тематики, эти художники предлагают новые перспективы идентичности, желания и власти, одновременно поощряя зрителей размышлять о своих собственных предубеждениях и предположениях. Исследуя, как визуальное молчание действует в квир-истории искусства, мы можем глубже понять, как искусство использовалось в качестве средства сопротивления и освобождения.
Как визуальное молчание в квир-искусстве действует как средство политической, культурной и эстетической критики?
Визуальное молчание - это намеренный акт, когда художник оставляет важные элементы в своей работе по различным причинам, включая, помимо прочего, создание социальных комментариев на политические, культурные или даже эстетические взгляды. В искусстве LGBTQ + его можно использовать для передачи идеи о том, что гендерные роли являются произвольными и не должны соблюдаться; это можно сделать, изображая персонажей без одежды или с неоднозначными частями тела.