Как русскоязычные авторы использовали символику для передачи своих историй
В Советском Союзе гомосексуализм был незаконным и табуированным, но это не мешало писателям выражать себя через символику в литературе.
Русский автор Александр Пушкин написал «Евгения Онегина», в котором он включил персонажа-гея по имени Базилио, который описывается как очарованный чужим мужчиной жена. Это был завуалированный способ Пушкина исследовать собственные чувства, не попадая в неприятности к властям. Другой писатель, Михаил Булгаков, написал «Мастера и Маргариту», в которой фигурирует демоническая фигура по имени Воланд, которая может превращаться в кого угодно, в том числе в женщину. Некоторые считают, что это может быть намеком на странность, поскольку она бросает вызов гендерным нормам. Владимир Маяковский также написал «Backbone Flute», стихотворение о флейтисте, у которого ломается костяк и который должен найти кого-то ещё, чтобы играть на его инструменте. История была интерпретирована как метафора угнетения квир-людей.
Кодовые имена и псевдонимы были распространены среди писателей ЛГБТК +
Многие квир-авторы советского времени публиковались под кодовыми именами или псевдонимами, чтобы защитить свою личность.
Сергей Есенин использовал псевдоним Игорь Северянин при написании стихов об однополых отношениях. Анна Ахматова написала «Поэму без героя», используя мужского протагониста в качестве своего альтер-эго, но некоторые учёные предполагают, что она, возможно, имела в виду себя. Николай Гумилёв также принял мужскую персону во время написания стихов о своей гомосексуальности. Многие из этих авторов продолжали публиковаться после смерти Сталина, но они оставались осторожными, чтобы не раскрывать слишком много информации о себе из-за страха репрессий.
Метафоры и аллегории помогали передавать подрывные сообщения
Метафоры и аллегории часто использовались квир-русскоязычными авторами во времена СССР для передачи тонких подрывных сообщений. В романе Михаила Кузьмина «Крылья» двое мужчин влюбляются несмотря на то, что они из разных социальных классов. Это могло представлять существовавшую в то время классовую борьбу и отражать собственные переживания автора как представителя интеллигенции. Борис Пастернак также написал «Доктора Живаго», в котором есть персонажи с нетрадиционными сексуальными предпочтениями, но книга была запрещена из-за её спорного содержания. Позже он получил Нобелевскую премию по литературе, хотя ему пришлось отправиться в изгнание, чтобы избежать преследований.
Цензура повлияла на литературную форму и стиль
Цензура квир-литературы заставила писателей творчески относиться к тому, как они выражают свои идеи. Владимир Набоков написал такие романы, как «Лолита» и «Бледный огонь», которые сейчас считаются шедеврами, но изначально были встречены критикой из-за своей сексуальной тематики. Федор Достоевский написал «Преступление и наказание», где одним из главных героев подразумевается гей, но только недавно эта трактовка набрала обороты. Другие авторы, такие как Иван Тургенев и Лев Толстой, исследовали гомосексуальность через свои работы, не заявляя об этом прямо, оставляя читателям возможность делать собственные выводы.
Какие нарративные стратегии использовали квир-авторы советской эпохи, чтобы противостоять цензуре, и как эти стратегии влияли на литературную форму и квир-выражение?
Авторы советской эпохи использовали различные нарративные стратегии, чтобы противостоять цензуре, которая оказала значительное влияние на их литературную форму и странное выражение. Одна из стратегий заключалась в использовании метафор, аллегорий и символов для передачи скрытых смыслов и сообщений о гомосексуальности, гендерных ролях и сексуальности, которые иначе были запрещены властями. Такой подход позволил им исследовать сложные темы и персонажей, избегая при этом явных изображений, которые могли бы привести к правовым последствиям.