Термин «квир» относится к сообществу ЛГБТК +, которое отвергает традиционные гендерные роли и нормы. Изобразительное искусство сыграло важную роль в формировании понимания обществом странности со времён Стоунволлских бунтов, которые привели к гей-освободительному движению в конце 1960-х годов. Квир-художники бросают вызов ожиданиям общества через свою работу, создавая новые смыслы для пола, сексуальности и динамики власти.
Визуальное искусство может исследовать эти темы с помощью различных средств, таких как картины, скульптуры, фотография и цифровое искусство. Художники, такие как Энди Уорхол и Роберт Мэпплторп, которые открыто говорили о своей гомосексуальности, использовали поп-арт для представления однополых желаний. Их работы подрывали общепринятые идеи мужественности и женственности, изображая мужчин, занимающихся сексом или похотливо смотрящих друг на друга.
Другой пример - работы Дэвида Хокни, создавшего яркие портреты гей-пар. Его красочные, похожие на сновидения образы бросали вызов идее, что любовь между двумя мужчинами запрещена. Напротив, художники, такие как Кара Уокер, исследуют расу и сексуальность через её рисунки. Её работы критиковали рабство, жизнь на плантациях и расовые стереотипы. Она исследовала, как чернокожие женщины были эротизированы и объективированы, в то время как чернокожие мужчины были лишены доступа к интимной близости.
Установка неоновых огней Брюса Наумана, «Double Poke», допрашивала бинарную природу отношений между мужчиной и женщиной. Произведение состояло из двух знаков - одного читающего «Poke», а другого «Squeeze». Зритель может взаимодействовать с произведением, нажимая на любой знак, что делает его провокационным комментарием к гетеронормативности.
Queer visual arts также выделяет социальные иерархии внутри ЛГБТК + сообществ. Такие работы, как Felix Gonzales Torres «» Untitled (Go-Go Dancing Platform) «» обращались к расизму и классизму в квир-сцене. Его инсталляции показывали гоу-гоу танцоров разных рас, бросая вызов зрителям задуматься о динамике власти среди геев. Точно так же фотографии Занеле Мухоли документировали квир-жизнь в Южной Африке, показывая борьбу, с которой сталкиваются трансгендеры.
В целом, квир-искусство изменило наше понимание идентичности, желания и социальной иерархии. Он дал возможность маргинальным группам, пересмотрел гендерные роли и призвал нас бросить вызов социальным нормам. Рассматривая эти темы с помощью визуальных средств, квир-художники создали новые способы мышления и ощущения о себе и других.
Каким образом квир-визуальное искусство подвергает сомнению традиционное понимание идентичности, желания и социальной иерархии?
Квир-визуальное искусство часто подрывает традиционные концепции пола, сексуальности и властных структур, представляя различные представления о себе, которые бросают вызов бинарным представлениям о мужественности, женственности, гетеросексуальности и гомофобии. Исследуя различные идентичности и желания, странные произведения искусства бросают вызов социальным иерархиям, бросая вызов существующей динамике власти и отмечая разницу как источник силы и расширения возможностей.