É possível interpretar as narrativas rasgadas do modernismo como metáforas de uma interação estranha? Esta questão representa um desafio intrigante para os cientistas que estudam literatura e psicanálise. Por um lado, os textos modernistas têm muitas vezes estruturas fragmentadas que se opõem às convenções contábeis tradicionais.
Alguns afirmam que esta disparidade pode ser vista como um reflexo da vida interna dos promotores, especialmente aqueles que se orientam em suas próprias identidades sexuais anormais. Esta interpretação sugere que a estranheza não é apenas um comportamento externo, mas também uma experiência interna e desejos. Para explorar esta ideia mais à frente, vamos considerar três exemplos principais da ficção modernista: «Mrs. Dalloway», de Virginia Wolfe, «Ulysses», de James Joyce, e «Bom dia, meia-noite», de Jean Rhys.
Dalloway segue Clarissa Dalloway por um dia em Londres, indo e voltando no tempo e espaço. O romance não tem uma cronologia ou estrutura bem definidas, e muitas vezes os seus eventos não são apresentados de acordo com a ordem. Alguns críticos disseram que isso reflete a sua própria condição mental fragmentada, que inclui memórias de seus laços amorosos com mulheres.
Ela se lembra do momento em que beijou Sally Seton, sua amiga de infância e amante, debaixo de árvores em Burton. Embora a própria memória tenha surgido anos antes da ação principal da história, ela mostra como a mente de Clarissa oscila entre o passado e o presente, lembrando os momentos que formaram a sua estranha identidade.
Vários outros personagens do romance lutam contra problemas sexuais e de gênero, como Septimus Warren Smith, que se suicida depois de ter sido institucionalizado por seu «choque de projétil». Ao introduzir estes temas no texto, Wolff cria um estudo sutil de experiências queer que não se submete aos termos narrativos tradicionais.
«Ulysses» é ainda mais experimental do que «Mrs. Dalloway», que se distingue por escrever um fluxo de consciência e uma história não linear que abrange vários dias em Dublin. Da mesma forma, alguns cientistas sugerem que seu estilo dividido reflete a vida interna de seus protagonistas, especialmente Leopoldo Bloom e Stephen Dedalus, que lutam contra sua identidade como judeus e homossexuais. Ao longo do romance, Bloom tem pensamentos sobre os seus desejos bissexuais, enquanto Steven se recorda de um encontro traumático com um homem mais velho que conheceu no parque. Abandonando a cronologia direta ou a progressão linear, Joyce apresenta a desordem e complexidade da experiência humana, incluindo a estranheza.
Good Morning, Midnight conta a história de Sasha Jansen, uma mulher de meia idade que vive sozinha em Paris durante a Segunda Guerra Mundial. O livro apresenta memórias de seu romance juvenil com Robert, assim como a sua relação atual com um homem casado chamado Jean. Alguns leitores destacam os paralelos entre a vida interna de Sasha e a estrutura fragmentada do romance, que parece refletir sua própria identidade dividida.
Ela muitas vezes tenta conciliar diferentes partes de si mesma: sua sexualidade, sua profissão de cantora, sua relação com os homens e sua herança alemã. Assim, Rees sugere que a reciprocidade e a estranheza são conceitos interligados que são difíceis de expressar através de narrativas tradicionais.
Estes três textos modernistas desafiam a nossa compreensão da forma narrativa, apresentando complexos estados mentais que vão além das noções normais de desenvolvimento do personagem e progressão narrativa. Eles também oferecem uma compreensão intrigante da experiência estranha, sugerindo que ela se baseia na mente e no corpo, e não apenas no comportamento externo.Assim, demonstram como a literatura pode revelar a vida interior de seus personagens, mesmo quando essas vidas são consideradas tabu ou não convencionais.
É possível interpretar as narrativas rasgadas do modernismo como metáforas de uma interação estranha?
A representação da estranheza através de narrativas fragmentadas tem sido um tema recorrente na literatura modernista desde o seu surgimento no final do século XIX. Enquanto alguns críticos afirmam que esta forma é apenas um reflexo da natureza dividida da sociedade moderna em geral, outros afirmam que ela também pode funcionar como uma metáfora para a experiência de pessoas estranhas, que muitas vezes são forçadas a esconder sua verdadeira essência devido ao estigma social e à discriminação.