Können die zerbrochenen Erzählungen der Moderne als Metaphern für eine seltsame Interaktion interpretiert werden? Diese Frage stellt eine faszinierende Herausforderung für Wissenschaftler dar, die sowohl Literatur als auch Psychoanalyse studieren. Einerseits weisen modernistische Texte oft fragmentierte Strukturen auf, die sich traditionellen Erzählkonventionen entgegenstellen. Einige argumentieren, dass dieser Bruch als Spiegelbild des Innenlebens der Protagonisten angesehen werden kann, insbesondere derjenigen, die sich in ihren eigenen abnormalen sexuellen Identitäten orientieren. Diese Interpretation legt nahe, dass Fremdheit nicht nur äußeres Verhalten ist, sondern auch innere Erfahrungen und Wünsche. Um diese Idee weiter zu untersuchen, lassen Sie uns drei wichtige Beispiele aus der modernistischen Fiktion betrachten: Mrs. Dalloway von Virginia Woolf, Ulysses von James Joyce und Good Morning Midnight von Jean Reece.
Dalloway folgt Clarissa Dalloway für einen Tag in London und bewegt sich hin und her durch Zeit und Raum. Dem Roman fehlt eine klare Chronologie oder Struktur, und seine Ereignisse werden oft nicht in der Reihenfolge dargestellt. Einige Kritiker haben argumentiert, dass dies Clarissas eigenen fragmentierten mentalen Zustand widerspiegelt, der Erinnerungen an ihre jugendlichen Liebesbeziehungen mit Frauen beinhaltet. Sie erinnert sich an den Moment, als sie Sally Seton, ihre Jugendfreundin und Geliebte, unter den Bäumen in Burton küsste. Obwohl die Erinnerung selbst Jahre vor der Haupthandlung der Geschichte entsteht, zeigt sie, wie Clarissas Geist zwischen Vergangenheit und Gegenwart oszilliert und sich an Momente erinnert, die für ihre seltsame Identität prägend waren. Mehrere andere Charaktere des Romans kämpfen mit geschlechtsspezifischen und sexuellen Problemen, wie Septimus Warren Smith, der Selbstmord begeht, nachdem er für seinen „Shell-Schock" (PTSD) institutionalisiert wurde. Durch das Verweben dieser Themen in den Text schafft Wulff eine subtile Studie über queere Erfahrungen, die traditionellen narrativen Konventionen trotzt. „Ulysses" ist noch experimenteller als „Mrs. Dalloway" und zeichnet sich durch einen schreibenden Bewusstseinsstrom und eine nichtlineare Handlung aus, die sich über mehrere Tage in Dublin erstreckt. Ebenso schlagen einige Wissenschaftler vor, dass sein disparater Stil das Innenleben seiner Protagonisten widerspiegelt, insbesondere Leopold Bloom und Stephen Dedalus, die mit ihrer Identität als Juden und Homosexuelle kämpfen. Während des Romans hat Bloom Gedanken über seine bisexuellen Wünsche, während Steven sich an seine traumatische Begegnung mit einem älteren Mann erinnert, den er im Park getroffen hat. Durch die Ablehnung der direkten Chronologie oder linearen Progression repräsentiert Joyce die Unordnung und Komplexität der menschlichen Erfahrung, einschließlich der Seltsamkeit.
Guten Morgen, Midnight erzählt die Geschichte von Sasha Jansen, einer Frau mittleren Alters, die während des Zweiten Weltkriegs allein in Paris lebt. Das Buch enthält Erinnerungen an ihre Jugendromantik mit Robert sowie ihre aktuelle Beziehung zu einem verheirateten Mann namens Jean. Einige Leser bemerken Parallelen zwischen Sashas Innenleben und der fragmentarischen Struktur des Romans, die ihre eigene fragmentierte Identität zu reflektieren scheint.
Sie tut sich oft schwer damit, verschiedene Teile ihrer selbst in Einklang zu bringen: ihre Sexualität, ihren Beruf als Sängerin, ihre Beziehung zu Männern und ihr deutsches Erbe. Rees schlägt daher vor, dass Reziprozität und Fremdheit miteinander verbundene Konzepte sind, die mit traditionellen Erzählungen schwer auszudrücken sind. Diese drei modernistischen Texte fordern unser Verständnis der Erzählform heraus und präsentieren komplexe mentale Zustände, die über die üblichen Vorstellungen von Charakterentwicklung und Story-Progression hinausgehen. Sie bieten auch einen faszinierenden Einblick in eine seltsame Erfahrung, was darauf hindeutet, dass sie in Geist und Körper verwurzelt ist, nicht nur im äußeren Verhalten.So demonstrieren sie, wie Literatur das Innenleben ihrer Figuren offenbaren kann, auch wenn diese Leben als tabu oder unkonventionell gelten.
Können die zerbrochenen Erzählungen der Moderne als Metaphern für eine seltsame Interaktion interpretiert werden?
Die Darstellung von Fremdheit durch fragmentierte Erzählungen ist seit ihrem Erscheinen Ende des 19. Jahrhunderts ein wiederkehrendes Thema in der Literatur der Moderne. Während einige Kritiker argumentieren, dass diese Form nur ein Spiegelbild der gespaltenen Natur der modernen Gesellschaft als Ganzes ist, argumentieren andere, dass sie auch als Metapher für die Erfahrung fremder Menschen fungieren kann, die oft gezwungen sind, ihre wahre Essenz aufgrund sozialer Stigmatisierung und Diskriminierung zu verbergen.