La publicidad es una de las herramientas más potentes para crear deseos que rijan el comportamiento de los consumidores, pero también tiene un lado oscuro. La publicidad suele utilizar estética queer e imágenes para vender productos y servicios sin reconocer la lucha de las personas LGBTQ +. Al hacerlo, pueden manipular el deseo del consumidor, mientras borran aspectos importantes de la vida queer. En este ensayo se revisará cómo sucede.
Para empezar, decidamos algunos términos. La estética queer son representaciones visuales que se han apropiado de subculturas como la cultura drag y las comunidades fetichistas que marcan la expresión y sexualidad de género anormal. Esta estética incluye estilos de ropa como chaquetas de cuero, pantalones estrechos, tacones y botas altas, así como un aspecto de maquillaje que enfatiza el eyeliner y otras características. El objetivo de los anunciantes es aprovechar esta estética para crear una imagen atractiva que anime a los consumidores a comprar su producto.
Por ejemplo, una empresa automovilística puede publicar un anuncio en el que un hombre vestido conducirá su vehículo. Aunque a primera vista este tipo de imágenes puedan parecer potenciadoras o liberadoras, no tienen en cuenta la realidad de la vida como miembro de la comunidad LGBTQ +.
A continuación, debemos estudiar cómo se utiliza la estética queer para crear deseo en los consumidores. Las empresas publicitarias utilizan el atractivo sexual para seducir a los espectadores, ya sea con posturas sugerentes o lenguaje franco. La inclusión de la estética queer les permite añadir un elemento de intriga, así como restar importancia a las dificultades a las que se enfrentan los miembros de la comunidad LGBTQ +.
Por ejemplo, una marca de lencería puede mostrar a dos mujeres besándose apasionadamente sin mencionar las batallas legales que enfrentan las parejas del mismo sexo cuando buscan la igualdad matrimonial. Al omitir esta lucha, el anunciante crea una falsa sensación de facilidad en torno a la identidad LGBTQ +, dando la impresión de que cualquiera puede alcanzar la felicidad simplemente comprando su producto.
Por último, veamos cómo juega el borrado en este proceso. El borrado ocurre cuando se ignoran o ignoran aspectos importantes de la experiencia de un grupo marginal en favor de una narración más placentera. Cuando los anunciantes utilizan la estética queer pero no reconocen los problemas de extrañeza, refuerzan estereotipos dañinos y perpetúan la opresión. Esto puede llevar a una sensación de aislamiento y alienación para quienes no se ven reflejados en los principales medios de comunicación.
Además, el borrado contribuye a la idea de que ser extraño es sólo una apariencia superficial y no requiere ninguna comprensión o participación más profunda en cuestiones de justicia social.
En conclusión, los anunciantes deben asumir la responsabilidad de cómo utilizan la estética queer para vender los productos. Deben tratar de crear percepciones positivas de personas extrañas que recurren tanto a sus luchas como a sus éxitos, en lugar de usar su sexualidad con fines comerciales. Esto ayudará a promover una mayor aceptación y empatía en la sociedad, además de proporcionar una imagen exacta de lo que significa ser LGBTQ +.
¿Cómo manipula la publicidad la estética queer para crear el deseo del consumidor a la hora de borrar la lucha?
La publicidad utiliza a menudo la estética queer, retratando a personas que no cumplen con las normas heteronormativas de género u orientación sexual como de moda, de moda, únicas y deseadas. Esto se hace con el fin de atraer a consumidores que puedan identificarse con estos rasgos y buscar productos que aumenten su individualidad.