La publicidad juega un papel importante en la formación de la percepción pública de la identidad sexual y los roles de género. Puede ser utilizado para promover percepciones positivas de grupos marginales como el LGBTQ +, pero también puede perpetuar estereotipos negativos y percepciones erróneas sobre ellos. La publicidad a menudo está diseñada para atraer a la mayor audiencia posible y, por lo tanto, puede simplificar o distorsionar las imágenes de extrañeza. Este artículo examinará cómo se ha utilizado la publicidad para manipular imágenes de queer mientras borran historias de lucha y resistencia.
En primer lugar, la publicidad ha sido criticada durante mucho tiempo por su imagen heteronormativa del género y la sexualidad. Históricamente, los anuncios han retratado a las mujeres como amas de casa sumisas, a los hombres como sostenes, y a las lesbianas, gays, bisexuales, transexuales y extrañas como personas desviadas o antinaturales. Estas imágenes se han visto reforzadas por el deseo de los anunciantes de apelar a los valores y normas tradicionales. La publicidad también ha utilizado a menudo imágenes sexualmente sugerentes de cuerpos masculinos y femeninos para vender mercancías, lo que puede reforzar las nocivas percepciones de lo que constituye un atractivo.
Por ejemplo, en la campaña publicitaria de Calvin Klein, «Obsession», se presentaron modelos desnudos de todos los sexos, pero todavía se acusaba a las mujeres de objetivar. Los anunciantes también utilizaron imágenes sexuales para apuntar a datos demográficos específicos, como el uso de modelos escasamente vestidos para vender bebidas alcohólicas a hombres jóvenes.
Sin embargo, en los últimos años ha habido una tendencia creciente hacia una representación más inclusiva en la publicidad. Empresas como Ben & Jerry's Ice Cream y H&M han lanzado campañas en las que participan representantes de LGBTQ + y sus familias. Los anuncios de Prudential Insurance y Airbnb mostraban a parejas del mismo sexo y sus hijos. Incluso en el Super Bowl, tradicionalmente dominado por la cultura deportiva hipermasculina, se colocó un anuncio con una imagen de drag queen. Esta publicidad es a menudo elogiada por promover la diversidad y el compromiso, pero también puede borrar historias de lucha y resistencia.
En segundo lugar, la publicidad es un negocio y las empresas deben equilibrar la expresión creativa con consideraciones financieras. Esto puede conducir a una simplificación o distorsión excesiva de las identidades queer.
Por ejemplo, un anuncio de Gap de 2018 que involucraba a la modelo transgénero Ruby Rose fue criticado por reducir la transexualidad a un solo motivo visual: un individuo usa un vestido y se coloca solo sobre un fondo blanco. Del mismo modo, algunos críticos sostienen que el tema de la Gala Met 2021 «En América: el léxico de la moda» se basó demasiado en los estereotipos de extrañeza, sin explorar su historia ni su complejidad. Algunos sostienen que este «lavado del arco iris» - beneficiarse de una identidad extraña, mientras descuida su lucha y contribución - es peor que la falta de representación en general.
Finalmente, la publicidad se puede utilizar como una herramienta para el cambio social. Los anunciantes promueven campañas de sensibilización pública sobre la prevención del VIH/SIDA, los problemas de derechos LGBTQ +, y otros problemas sociales.
Sin embargo, estos esfuerzos pueden tener consecuencias desagradables si refuerzan los estereotipos negativos o no pueden interactuar de manera significativa con las comunidades afectadas por estos problemas.
Por ejemplo, las organizaciones benéficas contra el SIDA han sido acusadas de explotar cuerpos gays en anuncios para recaudar dinero.
Además, se critica a los anunciantes por usar personas LGBTQ + como tokens o trucos para vender productos en lugar de abordar la discriminación sistémica.
En conclusión, la publicidad tiene un efecto positivo y negativo sobre la representación queer y la identidad. Esto puede ayudar a promover valores inclusivos, así como perpetuar estereotipos dañinos.
En última instancia, las empresas, los consumidores y los activistas deben responsabilizar a los anunciantes y exigir una representación más detallada y auténtica de la extrañeza.
¿Puede la publicidad manipular imágenes queer borrando historias de lucha y resistencia?
Sí, los anuncios a menudo han sido acusados de manipular imágenes queer para dirigirse a consumidores con diferentes preferencias e identidades, pero esta práctica también puede servir para borrar historias de lucha y resistencia en comunidades LGBTQ +. Al crear una imagen que sea saneada para el consumo masivo, los anunciantes pueden silenciar momentos importantes en la historia queer e ignorar las luchas que muchas personas aún enfrentan hoy en día.