A publicidade tem um papel importante na formação da percepção pública da identidade sexual e dos papéis de gênero. Ele pode ser usado para promover visões positivas de grupos marginais, como os LGBT +, mas também pode perpetuar estereótipos negativos e percepções erradas sobre eles. A publicidade é muitas vezes projetada para atrair o maior público possível e, por isso, pode simplificar ou distorcer imagens de estranheza. Este artigo vai considerar como o anúncio foi usado para manipular imagens queer para apagar histórias de luta e resistência.
Primeiro, o anúncio foi criticado durante muito tempo por uma imagem heteronormativa do sexo e da sexualidade. Historicamente, o anúncio retratou mulheres como donas de casa submissas, homens como gestantes, e lésbicas, gays, bissexuais, transgêneros e pessoas estranhas como desventuras ou não naturais. Estas imagens foram reforçadas pelo desejo dos anunciantes de apelar para valores e normas tradicionais. Os anúncios também costumavam usar imagens sexualmente reflexivas de corpos masculinos e femininos para vender produtos, o que poderia aumentar as percepções prejudiciais sobre o que é atraente.
Por exemplo, a campanha publicitária de Calvin Klein, «Obsessão», apresentou modelos nus de todos os sexos, mas ainda foi acusada de objetivar mulheres. Os anunciantes também usaram imagens sexuais para focar em dados demográficos específicos, como o uso de modelos pouco vestidos para vender bebidas alcoólicas a homens jovens.
No entanto, nos últimos anos, houve uma tendência crescente de maior inclusão na publicidade. Empresas como Ben & Jerry's Ice Cream e H&M lançaram campanhas que incluem membros da família LGBT +. O anúncio da Prudential Insurance e Airbnb demonstrou casais do mesmo sexo e seus filhos. Até mesmo o Super Bowl, tradicionalmente dominado pela cultura desportiva hipermasculina, foi lançado um anúncio com uma imagem de drag queen. Este anúncio é frequentemente elogiado por promover a diversidade e o envolvimento, mas também pode apagar histórias de luta e resistência.
Em segundo lugar, a publicidade é um negócio, e as empresas devem equilibrar a expressão criativa com considerações financeiras. Isso pode levar a uma simplificação excessiva ou distorção das identidades queer.
Por exemplo, um anúncio da Gap de 2018 envolvendo a modelo transexual Ruby Rose foi criticado por reduzir a transacionalidade a um motivo visual: o indivíduo usa um vestido e fica sozinho no fundo branco. Da mesma forma, alguns críticos afirmam que o tema do Met Gala de 2021, «Na América: o vocabulário da moda», se baseou demasiado em estereótipos de estranheza sem explorar sua história ou complexidade. Alguns argumentam que esta «lavagem do arco-íris» - beneficiar de uma estranha identidade, ao mesmo tempo que desrespeitam sua luta e sua contribuição - é pior do que a falta de representação.
Finalmente, o anúncio pode ser usado como ferramenta para mudanças sociais. Os anunciantes promovem campanhas de conscientização pública sobre a prevenção do HIV/AIDS, questões de direitos LGBT + e outros problemas sociais.
No entanto, esses esforços podem ter consequências desagradáveis se eles fortalecerem estereótipos negativos ou se não podem interagir substancialmente com as comunidades afetadas por esses problemas.
Por exemplo, Organizações de Caridade para a Aids foram acusadas de explorar corpos gays em anúncios para angariar dinheiro.
Além disso, os anunciantes estão sendo criticados por usarem os TGBTQ + como tocadores ou subterfúgios para vender produtos, em vez de resolver o problema da discriminação do sistema.
Para terminar, a publicidade tem efeitos positivos e negativos sobre a representação e a identidade quir. Isso pode ajudar a promover valores inclusivos e a perpetuar estereótipos nocivos.
Finalmente, empresas, consumidores e ativistas devem responsabilizar os anunciantes e exigir uma representação mais detalhada e autêntica da estranheza.
O anúncio pode manipular imagens de queer apagando histórias de luta e resistência?
Sim, anúncios publicitários foram frequentemente acusados de manipular imagens de queer para abordar consumidores com diferentes preferências e identidades, mas esta prática também pode servir para apagar histórias de luta e resistência em comunidades LGBT +. Ao criar uma imagem para o consumo em massa, os anunciantes podem silenciar pontos importantes na história de queer e ignorar a luta que muitas pessoas ainda enfrentam hoje.