Im queeren Diskurs wird Übersetzung oft als ein Prozess gesehen, der aufgrund von Unterschieden zwischen Sprachen und Kulturen zu Bedeutungsverlust führt.
Ein kürzliches Stipendium hat jedoch zu einer positiveren Sicht der Übersetzung als Ort kreativer Transformation geführt. Übersetzung kann als Akt des Widerstands gegen dominante Normen und als eine Möglichkeit gesehen werden, Konzepte und Ideen in neuen Kontexten zu überdenken. Zum Beispiel verwendete die Queer-Theorie die Übersetzung, um das traditionelle Verständnis von Geschlecht und Sexualität in Frage zu stellen, und feministische Übersetzer untersuchten Möglichkeiten, marginale Stimmen in der Literatur zurückzugewinnen. Dieser Artikel wird untersuchen, wie Übersetzung zu einem Ort kreativer Transformation wird, nicht zu einem Ort des Verlusts im queeren Diskurs, anhand von Beispielen aus Literatur und Film.
Die Stärke der Übersetzung liegt in ihrer Fähigkeit, dominante Erzählungen herauszufordern und neue zu schaffen. In ihrem Buch „Queer Theory Goes to the Movies" argumentiert Mary Ann Doan, dass die Übersetzung ein Queering von Sprache und Bedeutung ermöglicht. Wenn Texte in verschiedene Sprachen übersetzt werden, werden sie durch mehrere Linsen „gebrochen", was neue Interpretationen und Lesarten ermöglicht, erklärt sie. Diese Brechung ist besonders wichtig im queeren Diskurs, wo dominante Narrative oft alternative Perspektiven beschönigen oder auslöschen. Durch die Übersetzung von Werken aus einer Sprache in eine andere können wir diese alternativen Perspektiven in den Mainstream übertragen und unser Verständnis dessen, was möglich ist, erweitern. Der Film Paria erzählt zum Beispiel die Geschichte von Alica, einer schwarzen lesbischen Teenagerin, die in Brooklyn aufgewachsen ist. Der Film wurde ursprünglich in englischer Sprache gedreht, erhielt aber später Untertitel in Französisch und Spanisch. Laut Doan hat dieser Übersetzungsprozess den Film einem breiteren Publikum zugänglich gemacht und es ermöglicht, dass er bei Zuschauern Anklang findet, die ihn sonst vielleicht nicht gesehen hätten. Die Übersetzung trug dazu bei, eine vielfältigere Darstellung von LGBTQ + -Erfahrungen auf dem Bildschirm zu schaffen und stellte die Idee in Frage, dass nur bestimmte Arten von Geschichten erzählt werden können.
Neben der Erweiterung der Zugänglichkeit kann die Übersetzung auch dazu beitragen, Raum für neue Bedeutungen zu schaffen. In seinem Essay Translating Sexuality schreibt José Esteban Muñoz über Möglichkeiten, wie Übersetzung Binaries destabilisieren und Möglichkeiten für ein neues Verständnis von Sexualität eröffnen kann. Er nennt als Beispiel die Übersetzung des Wortes „queer" aus dem Englischen ins Spanische, die kein direktes Äquivalent habe. Anstatt einfach durch den ähnlichen Begriff „Marika" (ein abwertendes Wort für Schwule) ersetzt zu werden, wird der Begriff „Fremdheit" zu etwas Einzigartigem und Unübersetzbarem. Dies schafft die Möglichkeit für eine neue Art des Denkens über Sexualität, die über binäre Kategorien hinausgeht. In ähnlicher Weise nutzten feministische Übersetzer die Übersetzung als Werkzeug, um marginale Stimmen in der Literatur zurückzugewinnen. So erzählt Julia Kristeva in ihrem Buch „Feminine Sublime", wie sie Virginia Woolfs Roman „Mrs. Dalloway" ins Französische übersetzt hat. Sie erklärt, dass sie die Komplexität von Wulfs Sprache bewahren und gleichzeitig ihre subversive Qualität offenlegen wollte. Durch die Übersetzung von Wulfs Text in eine andere Sprache konnte Kristeva Wege aufzeigen, wie das Leben von Frauen in der Populärkultur oft totgeschwiegen oder ausgelöscht wird. Die Übersetzung ist zu einem Mittel geworden, um ein komplexeres Verständnis der weiblichen Subjektivität zu schaffen und etablierte literarische Traditionen neu zu interpretieren. Darüber hinaus haben feministische Übersetzer auch an der Übersetzung von Texten von farbigen Frauen gearbeitet, die außerhalb ihrer eigenen Kultur vielleicht nicht gut bekannt waren. Damit fordern sie dominante Narrative darüber heraus, wessen Geschichten es wert sind, erzählt zu werden und schaffen Raum für alternative Perspektiven. Wie Muñoz schreibt, „wird die Übersetzung zu einem Ort, an dem eine Rede als Antwort, eine Rede gegen oder eine andere Rede stattfinden kann". Im Allgemeinen kann Übersetzung ein mächtiger Ort der kreativen Transformation sein, kein Verlust im queeren Diskurs.Indem wir die vorherrschenden Normen herausfordern und neue Bedeutungen schaffen, ermöglicht es uns, uns neue Möglichkeiten für uns und unsere Gemeinschaften vorzustellen.
Zusammenfassend ist die Übersetzung ein kritischer Bestandteil des queeren Diskurses, da sie neue Bedeutungen und Interpretationen ermöglicht. Ob es um die Erweiterung der Zugänglichkeit, die Destabilisierung der Binarität oder die Rückkehr marginaler Stimmen geht, die Übersetzung hilft, unser Verständnis des Möglichen zu erweitern und eröffnet neue Möglichkeiten für Widerstand und Befreiung. Durch diesen Prozess können wir uns dominanten Narrativen entgegenstellen und eine integrativere Welt schaffen, die Vielfalt und Unterschiede schätzt.
Wie wird Übersetzung zu einem Ort kreativer Transformation und nicht zu einem Ort des Verlustes im queeren Diskurs?
Die Übersetzung wird zu einem Ort der kreativen Transformation, nicht des Verlustes im queeren Diskurs, weil sie helfen kann, neue Bedeutungen zu schaffen, die die Lebenserfahrungen queerer Menschen widerspiegeln und auch die dominanten kulturellen Normen und Machtstrukturen kritisieren. Die Übersetzer haben maßgeblich dazu beigetragen, queere Texte aus verschiedenen Kulturen auf der ganzen Welt zu bewahren und zu vermitteln und ihre Verbreitung bei Lesern zu fördern, die sie vielleicht nicht kennen.