Uma das correntes mais populares da arte recentemente foi o minimalismo. O minimalismo se refere a um movimento artístico que se concentra na simplificação da forma, cor e composição. Este estilo de arte usa formas e cores simples para criar um impacto visual que pode ser visto em várias formas, como escultura, pintura e fotografia. Ele também enfatiza a força do espaço e como ele afeta a percepção da obra pelo espectador.
Esta abordagem é criticada por sua falta de profundidade e expressão emocional, o que leva a um crescente interesse por uma estranha identidade nas obras de arte minimalista. A identidade quir inclui pesquisa sobre gênero, sexualidade e políticas corporais através de meios artísticos, tais como performance, cinema e mídia digital.
A arte de queer é cada vez mais importante desde os distúrbios de Stonewall, em 1969, onde gays e lésbicas se posicionaram contra a perseguição policial e a violência. O movimento deu origem a novas normas sociais relativas aos direitos LGBT +, incluindo a igualdade matrimonial e leis contra a discriminação. Atualmente, a identidade queer continua a ser um problema urgente, dado que muitas pessoas ainda lutam contra a sua orientação sexual ou expressão de gênero. Através da arte, artistas queer desafiam as construções sociais tradicionais, apresentando pontos de vista alternativos sobre sexo, sexualidade, erotismo, intimidade e relacionamentos.
Os princípios minimalistas foram usados para questionar os padrões adotados para estas questões.
Robert Rauschenberg 'Erased de Kooning Drawing' (1953) apresenta duas pinturas penduradas ao lado - uma é uma imagem abstrata produzida pelo artista Willem De Kooning, enquanto a outra é um desenho apagado pelo próprio Rauschenberg. Esta obra questiona o conceito de autoria e propriedade na arte, que muitas vezes está ligado aos valores tradicionais em torno da masculinidade. Da mesma forma, «Untitled 28» (1974), de Agnes Martin, usa linhas e cores simples para provocar emoções como tranquilidade e paz que estão associadas às qualidades femininas. Como resultado, este trabalho questiona as expectativas da sociedade sobre o que significa ser mulher.
Além de minar estereótipos de gênero, o minimalismo também pode desafiar ideologias políticas que afetam pessoas estranhas. A bandeira afro-americana de David Hammons (1990) é composta por três faixas: preta, verde e vermelha. Esta bandeira representa a solidariedade e o orgulho dos afro-americanos, mas também critica as normas patriarcais na cultura africana que dão vantagem aos homens sobre as mulheres. Também enfatiza como a identidade negra foi historicamente oprimida devido à supremacia dos brancos e do colonialismo. Usando o minimalismo como meio de comunicação social, este trabalho desafia as narrativas dominantes sobre raça e sexualidade, ao mesmo tempo em que celebra o negro através das artes visuais.
Os princípios minimalistas permitem explorar relações humanas além da heterossexualidade ou dos sexos binários.
O livro de Felix González-Torres, «Sem título» (Amores perfeitos) (1987-90), apresenta duas pilhas idênticas de doces nos lados opostos da sala. O público pode pegar uma de cada pilha, simbolizando a intimidade entre os parceiros, sem determinar o seu status ou identidade. Esta parte questiona as normas sociais em torno do romance, sugerindo que o amor não exige rótulos ou compromissos.
Os princípios artísticos minimalistas tornaram-se uma ferramenta importante para artistas queer se expressarem, questionando as normas sociais sobre sexo, sexualidade, erotismo, intimidade e relacionamentos.Os trabalhos abordados acima demonstram como esses princípios podem ser usados para redefinir o que significa ser estranho no mundo moderno, violando os conceitos tradicionais de masculinidade, feminilidade, raça, gênero e ideologias políticas.