通过现代艺术运动中的奇怪身份探索性，亲密感和色情主义

极简主义是最近艺术中最受欢迎的潮流之一。极简主义是指专注于简化形式，颜色和构图的艺术运动。这种艺术风格使用简单的形状和颜色来产生视觉效果，可以以各种形式（例如雕塑，绘画和摄影）看到。它还强调了空间的力量以及它如何影响观众对作品的感知。这种方法因缺乏深度和情感表达而受到批评，导致人们对极简主义艺术品中奇怪身份的兴趣日益浓厚。酷儿身份涉及通过表演，电影和数字媒体等艺术手段探索性别，性和身体政治。自1969年斯通沃尔暴动以来，酷儿艺术变得越来越重要，在暴动中，男女同性恋者采取了反对警察骚扰和暴力的立场。该运动催生了有关LGBTQ+权利的新社会规范，包括婚姻平等和反歧视法律。现在，酷儿身份仍然是一个紧迫的问题，因为许多人仍在为自己的性取向或性别表达而苦苦挣扎。通过艺术，酷儿艺术家通过提出关于性，性，色情，亲密和关系的替代观点来挑战传统的社会结构。极简主义原则被用来质疑这些问题的公认标准。

Robert Rauschenberg的《Erased de Kooning Drawing》（1953年）展示了两幅悬挂在旁边的绘画-一幅是艺术家Willem De Kuning创作的抽象图像，另一幅是Rauschenberg自己绘制的绘画。该作品质疑艺术中的作者和所有权的概念，该概念通常与男性气概周围的传统价值观有关。同样，艾格尼丝·马丁（Agnes Martin）的《Untitled 28》（1974年）使用简单的线条和颜色来唤起与女性特质相关的平静与和平之类的情感。结果，这项工作挑战了社会对女性意味着什么的期望。除了破坏性别陈规定型观念外，极简主义还可以挑战影响陌生人的政治意识形态。大卫·哈蒙斯（David Hammons）的《非裔美国人国旗》（1990）由三个条纹组成：黑色，绿色和红色。这面旗帜代表了非裔美国人的团结和骄傲，但也批评了非洲文化中的父权制规范，这些规范赋予了男人而不是女人的优势。它还强调了由于白人至上和殖民主义，黑人身份在历史上是如何被压迫的。这项工作以极简主义为媒体，挑战了种族和性行为的主要叙述，同时通过视觉艺术庆祝黑人。极简主义原则允许对传统异性恋或二元性别之外的人际关系进行研究。

Felix Gonzalez-Torres的书《无名》（Performance Lovers）（1987-90）代表房间对面两堆相同的糖果。观众可以通过象征伴侣之间的亲密关系来拾取每个堆叠之一，而无需确定他们在关系中的地位或身份。这部分质疑围绕浪漫的社会规范，暗示爱情不需要标签或承诺。极简主义艺术原则已成为酷儿艺术家表达自己的重要工具，质疑有关性，性，色情，亲密关系和关系的社会规范。上述著作展示了如何通过打破男性气质，女性气质，种族，性别和政治意识形态的传统概念，来利用这些原则来重新定义现代世界中奇怪的含义。