パフォーマンスは社会規範や慣習に対する抵抗の一形態と見ることができるので、権力構造に挑戦するために何世紀にもわたって使用されてきました。
しかし、ジェンダー政治のレンズを通して見ると、社会の判断を気にすることなく自由に表現できるので、パフォーマンスはさらに強力です。このようにパフォーマンスは、政治的、道徳的、実存的な自由の場として身体を取り戻すことができます。
ジェンダーのアイデンティティに関しては、社会はしばしば、出生時に割り当てられた性別に基づいて人々がどのように行動すべきかを決定する厳密なバイナリを適用します。例えば、女性は女性であり、男性は男性であることが期待されています。パフォーマンスアートはこれらの期待に挑戦し、生物学的性別に関係なく、人々が望む役割を満たすことができます。それは人々が他人からの報復や報復を恐れずに自分自身を探求することを可能にするので、これは自由の場所として体を返すための重要なステップです。
同様に、パフォーマンスは、性的指向や性表現のために他の人生の分野で差別に直面する可能性があるLGBTQ+コミュニティなどの疎外されたグループにも力を与えることができます。パフォーマンスアートは、判断なしで自由に表現できる空間を作ることで、従来のバイナリの枠組みの外で自分のアイデンティティを探求するための安全な空間を提供します。
パフォーマンスアートは、身体の自律性、同意、親密性に関連する問題に対処するためにも使用できます。性暴力や生殖権などのトピックに焦点を当てたスピーチは、生存者が自分の経験を安全に処理する機会を提供しながら、これらの問題の意識を高めることができます。パフォーマンスの芸術を通じて、人々は自分の体の所有権を主張し、喜びや搾取のためだけに意図されたオブジェクトではなく、自己表現のためのツールとしてそれらを使用することができます。
パフォーマンスアートを通じてジェンダー政治や社会正義の問題を探求することに加えて、アーティストはそれを個人的なカタルシスと癒しのためのツールとして使用することも知られています。多くの作品は、トラウマ、虐待、メンタルヘルスの闘争、その他の複雑なトピックをクリエイティブな手段で探求しています。
全体として、パフォーマンスアートは、人々に自分の人生に対する権威を与え、社会規範に挑戦し、少数派の見解や物語に声を与えるので、政治的、道徳的、実存的な自由の場として身体を取り戻すことになると、大きな可能性を秘めています。
パフォーマンスは、政治的、道徳的、実存的な自由の場として身体を取り戻すことができますか？
この問題は、パフォーマンスが身体の自律性を要求するための効果的なツールであるかどうかを提起します。理論的な観点から、パフォーマンスアートは、個人的な体験を表現する手段として様々なアーティストによって使用されてきました。社会規範に挑戦し、身体に課せられた境界に反対する作品を作ることができる。