ゲーム開発方法は、性別、セクシュアリティ、エロティシズム、関係など、さまざまなトピックやテーマを探索するために使用することができます。クイアゲームデザインとは、LGBTQ+コミュニティまたはこれらのトピックをカバーしたい同盟国のメンバーによって作成されたビデオゲームの用語です。
しかし、多くのビデオゲームはまだ彼らの視覚的および物語的要素を通じて異性愛の正常化を促進します。クイアのゲームデザイナーは、しばしば審美的な選択を使用して、それを明示的に述べずに異常を批判します。このエッセイでは、クイアゲームのデザインが伝統的なジェンダーの役割に挑戦し、非伝統的な関係を探求する方法を説明します。
ゲームは一般的に、アクション、ロールプレイ、冒険、シミュレーションの4つのカテゴリに分類されます。アクションゲームには、プレイヤーが敵と戦うか、パズルを解決する必要があるキャラクターをコントロールするクイックシーケンスが含まれます。ロールプレイングゲームは、プレイヤーがクエストを通じて経験と進歩を得るカスタマイズ可能なアバターを作成することができます。アドベンチャーゲームには、パズルを解いたり、他のキャラクターと対話したりすることで、キャラクターが障害を克服するストーリーがあります。シミュレーションゲームは、ビジネス管理や都市管理などの現実の状況に似たシナリオにプレイヤーを配置します。
クイアゲームは、戦闘ではなくキャラクター開発とインタラクションを強調するため、しばしば冒険やシミュレーションのジャンルに該当します。彼らは自分自身と自分のアイデンティティを発見するように多くのクィアゲームは、彼らの周囲の探索や他の人との対話を通じて、メインキャラクターに従います。
例えば「、Liminal Space」は、オーラというトランスジェンダーの女性が自分の過去とアイデンティティを理解するために放棄された病院を旅しているのを追っています。このゲームは、アイデンティティとセクシュアリティのテーマを探索するために、超現実的な環境と奇妙な生き物との夢の出会いを備えています。「The Last of Us Part II」は、レズビアンのティーンエイジャーが、サバイバルが信頼と関係に依存するポスト黙示録の世界で彼女の居場所を見つけようとしていることを物語っています。これらのゲームは、女性が暴力や銃なしで強くなることを可能にすることによって男性性の伝統的な概念に挑戦します。
クィアのゲームデザイナーが異常を批判するもう1つの方法は、キャラクターをカスタマイズする機能です。「Life Is Strange」では、Max CaulfieldとChloe Priceの2つの主要な女性キャラクターから選択できます。両キャラクターは互いに惹かれ合っているが、同性関係に関する公的な圧力のために行動することができない。この選択により、プレイヤーは性別の役割がロマンチックな関係にどのように影響するかを見ることができます。同様に、「マスエフェクト」は、プレイヤーが自分のキャラクターに男性または女性のパートナーがいるかどうかを選択し、同性のいちゃつくためのオプションを持つことができます。プレイヤーが非伝統的なキャラクターや関係を作成できるようにすることで、これらのゲームは愛と親密さの伝統的なアイデアに挑戦します。最後に、いくつかのクイアゲームは、性別やセクシュアリティに関するサブテキストのメッセージを伝えるために、照明、色、音楽などの美的要素を使用します。「Gone Home」では、ケイトリン・グリーンブライアーが大学から帰国し、家族の歴史についての秘密を発見したとき、プレイヤーはケイトリン・グリーンブライアーをコントロールします。薄暗く照らされた家は謎の感覚を作り出し、周囲の騒音は緊張を加えます。このゲームでは、ケイトリンの両親についての詳細を明らかにするオーディオログも公開されています。
一般に、クイアゲームデザインは、アイデンティティ探求、個人的な成長、および非伝統的な関係を強調し、異常を批判するための効果的なツールです。
queer game designの美学はどのように異常性に関する微妙な文化的批評を伝えますか？
まず、アイデンティティのカテゴリーとしての「クィア」が主流社会でますます認知されつつあることに注意することが重要です。奇妙さは、異性またはシスジェンダーとして識別しない人々に使用される一般的な用語として定義することができ、これには、ゲイ、レズビアン、バイセクシュアル、パンセクシュアルなどのさまざまな性的指向の個人、トランス、ノンバイナリ、アジェンダーなどの性的アイデンティティが含まれます。