Come l'invisibilità nel cinema perpetua gli stereotipi?
Nel mondo del cinema, il concetto di invisibilità è un unico sentiero molto utilizzato nel corso della storia. Dal classico romanzo di Herbert Wells, L'uomo invisibile, al blockbuster di James Cameron, Terminator, l'idea che qualcuno possa sparire nell'aria ha affascinato il pubblico per decenni.
Tuttavia, questo particolare aspetto narrativo può essere anche problematico e anche dannoso quando si tratta del modo in cui determinati gruppi vengono visualizzati sullo schermo. Questo saggio esaminerà come l'invisibilità nei film perpetua gli stereotipi dannosi, soprattutto quelli che circondano la razza e il genere.
Uno dei modi più comuni per usare l'invisibilità nel cinema è rappresentando personaggi che altrimenti sono marginalizzati come minaccia dello status quo.
Ad esempio in «The Care Man», Kevin Bacon interpreta un uomo invisibile che entra in una furia omicida dopo che i suoi colleghi lo respingono per essere promosso. Questa narrazione rafforza lo stereotipo secondo cui le persone di colore, le donne o le persone LGBT-TQ + devono rispettare le normative comunitarie tradizionali per avere successo, altrimenti diventeranno crudeli e pericolosi. Allo stesso modo, in Predator, il personaggio di Arnold Schwarzenegger diventa invisibile, combattendo gli alieni che vogliono conquistare la Terra, uno scenario che può facilmente essere considerato una metafora della supremazia della razza bianca.
Un altro modo in cui l'invisibilità viene utilizzata nel cinema è l'oggettività dei personaggi femminili. Bo Derek fa la donna che diventa invisibile dopo aver dormito con il suo ragazzo, lasciandola spiare a sua insaputa. Questa narrazione mina i valori femministi, suggerendo che le donne dovrebbero usare il loro corpo per ottenere il potere, non affidarsi alla propria intelligenza o capacità.
Inoltre, l'invisibilità è spesso uno strumento per i protagonisti maschi per controllare e dominare personaggi femminili come La donna invisibile, dove il personaggio di Johnny Depp usa i suoi poteri per manipolare il personaggio di Helen Mirren per innamorarsi di lui.
Infine, l'invisibilità può anche perpetuare stereotipi dannosi sulla razza. In «L'inchiostro», il personaggio di Paul Bettany diventa invisibile a causa di una mutazione genetica che lo porta ad essere ostracizzato dalla società. Questa narrazione rafforza l'idea che coloro che sono diversi dalla maggioranza debbano essere temuti ed esclusi, anche se ciò significa metterli a rischio fisicamente. Ciò suggerisce anche che le minoranze razziali sono inizialmente inquietanti e devono essere nascoste al pubblico.
In generale, l'uso dell'invisibilità nei film può essere potenzialmente creativo e innovativo, ma porta anche un notevole bagaglio culturale. Dipingendo i gruppi marginali come pericolosi o minacciosi quando superano le norme sociali, queste storie contribuiscono al pregiudizio e al fanatismo.
Inoltre, sfruttando l'invisibilità per oggettivizzare e umiliare i personaggi femminili, queste narrazioni rafforzano i ruoli tradizionali di genere e consolidano ulteriormente le disuguaglianze. Quindi, i cineasti devono affrontare questo sentiero con cautela e ricordare come può influenzare il pubblico al di là del semplice valore di intrattenimento.
Come l'invisibilità nel film perpetua gli stereotipi?
L'invisibilità è rappresentata come una capacità manuale nei film per decenni. Il concetto di possibilità di scomparire nell'aria è sempre stato intrigante per il pubblico, ma rappresenta anche alcuni interessanti problemi sociali che vale la pena di considerare. Molti film hanno usato il concetto di invisibilità per perpetuare gli stereotipi negativi su alcuni gruppi di persone.