Comment l'invisibilité dans le cinéma perpétue-t-elle les stéréotypes?
Dans le monde du cinéma, un sentier qui a été largement utilisé tout au long de l'histoire est le concept d'invisibilité. Du roman classique d'Herbert Wells, « L'homme invisible », au blockbuster de James Cameron, « Terminator », l'idée que quelqu'un puisse disparaître dans l'air a fasciné le public pendant des décennies.
Cependant, cette technique narrative peut également être problématique et même nuisible quand il s'agit de la façon dont certains groupes sont représentés à l'écran. Cet essai examinera comment l'invisibilité dans les films perpétue les stéréotypes nuisibles, en particulier ceux qui entourent la race et le sexe.
L'une des façons les plus courantes d'utiliser l'invisibilité dans les films est de présenter les personnages qui sont autrement marginalisés comme une menace du statu quo.
Par exemple, dans « L'homme creux », Kevin Bacon joue un homme invisible qui se lance dans une exubérance meurtrière après que ses collègues l'aient rejeté pour la promotion. Cette histoire renforce le stéréotype selon lequel les personnes de couleur, les femmes ou les personnes LGBTQ + doivent respecter les normes sociales traditionnelles pour réussir, sinon elles deviendront violentes et dangereuses. De même, dans Predator, le personnage d'Arnold Schwarzenegger devient invisible en luttant contre les extraterrestres qui veulent capturer la Terre - un scénario qui peut facilement être considéré comme une métaphore de la supériorité de la race blanche.
Une autre façon dont l'invisibilité est utilisée dans le cinéma est l'objectivité des personnages féminins. Dans The Disparate Point, Bo Derek joue le rôle d'une femme qui devient invisible après avoir couché avec son petit ami, la laissant l'espionner à son insu. Ce récit sape les valeurs féministes en suggérant que les femmes doivent utiliser leur corps pour obtenir le pouvoir plutôt que de compter sur leur propre intelligence ou capacité.
De plus, l'invisibilité sert souvent d'outil aux personnages masculins principaux pour contrôler et dominer des personnages féminins, comme dans « La Femme invisible », où le personnage de Johnny Depp utilise ses pouvoirs pour manipuler le personnage d'Helen Mirren pour tomber amoureux de lui.
Enfin, l'invisibilité peut aussi perpétuer des stéréotypes nuisibles sur la race. Dans Chernil, le personnage de Paul Bettani devient invisible à cause d'une mutation génétique, ce qui le rend ostracisé par la société. Ce récit renforce l'idée que ceux qui sont différents de la majorité doivent être craignés et exclus, même si cela signifie les mettre en danger physiquement. Cela montre également que les minorités raciales sont initialement sinistres et doivent être cachées à la vue de tous.
En général, l'utilisation de l'invisibilité dans les films peut être à la fois créative et innovante, mais elle transporte également des bagages culturels importants. En présentant les groupes marginalisés comme dangereux ou menaçants lorsqu'ils dépassent les normes sociales, ces histoires favorisent les préjugés et le fanatisme.
En outre, en utilisant l'invisibilité pour objectiver et humilier les personnages féminins, ces récits renforcent les rôles traditionnels de genre et renforcent les inégalités. Ainsi, les cinéastes doivent aborder ce sentier avec prudence et se rappeler comment il peut affecter un public au-delà de la simple valeur divertissante.
Comment l'invisibilité dans le film perpétue-t-elle les stéréotypes ?
L'invisibilité est représentée comme une capacité séduisante dans les films depuis des décennies. Le concept de la possibilité de disparaître dans l'air a toujours été intriguant pour le public, mais il présente aussi quelques problèmes sociaux intéressants à considérer. De nombreux films ont utilisé le concept d'invisibilité pour perpétuer des stéréotypes négatifs sur certains groupes de personnes.