En los últimos años ha habido una tendencia creciente de empresas a utilizar la inclusión productiva para promocionar sus productos y servicios. Esto significa que pueden hacer declaraciones de apoyo a la diversidad, la inclusión y la justicia social, pero a menudo sin tomar medidas reales para respaldar estas afirmaciones.
Por ejemplo, muchas marcas han comenzado a incluir modelos y actores más diversos en sus campañas de marketing, así como a publicar declaraciones públicas de que son aliados por diversas razones.
Sin embargo, este tipo de inclusividad performativa puede considerarse poco sincero si se hace exclusivamente para obtener beneficios y no para un compromiso genuino con la justicia y la equidad.
Al mismo tiempo, la publicidad se esfuerza constantemente por encontrar nuevas formas de conectarse con los consumidores, especialmente con los jóvenes, que son más propensos a rechazar las formas tradicionales de publicidad. Una forma de hacerlo es la autenticidad, lo que implica crear anuncios que parezcan honestos y genuinos. Las empresas pueden mostrar clientes o empleados reales en lugar de modelos o crear anuncios que reflejen la experiencia diaria. Pero, ¿cómo equilibra la publicidad estos dos enfoques?
Una de las estrategias es utilizar la inclusividad performativa como herramienta para lograr la autenticidad. Al incluir a una amplia gama de personas en la publicidad, las empresas pueden mostrar que comprenden y valoran los diferentes puntos de vista, antecedentes e individualidades. Este enfoque les permite utilizar bases de consumidores más amplias, al tiempo que mantienen su identidad de marca.
Además, al demostrar su compromiso con la diversidad y la igualdad, pueden ganarse la confianza y la lealtad de los clientes que desean apoyar empresas que se ajusten a sus valores.
Otra estrategia es centrarse en la creación de contenido realmente auténtico que resuene en los espectadores independientemente de su identidad. Esto significa ir más allá de la mera inclusión de diferentes rostros e incluir mensajes que hablan de la experiencia humana universal, como el amor, la conexión y la pertenencia. Esto requiere una mejor comprensión de su público objetivo y una adecuada adaptación de los mensajes.
Por ejemplo, una empresa puede crear anuncios que involucren a una pareja del mismo sexo, sin hacerlo específicamente sobre los derechos LGBTQ +, sino que en su lugar enfatizan la alegría y la intimidad compartidas entre ambas parejas.
Sin embargo, también hay problemas relacionados con ambas estrategias. La inclusividad performativa puede parecer poco fiable si no está respaldada por acciones reales, mientras que los mensajes excesivamente auténticos pueden alejar a ciertos sectores de la sociedad que no se ven reflejados en la publicidad. Las empresas deben encontrar el equilibrio adecuado entre autenticidad y sociabilidad, así como representar una variedad de voces y experiencias.
En conclusión, los anunciantes deben mantener un cuidadoso equilibrio entre las actuaciones y una comunicación genuina con el público para lograr el éxito. Deben dar prioridad a ambos enfoques para que gusten a los consumidores que buscan la autenticidad y a los que valoran la performatividad. Al hacerlo, pueden generar confianza y lealtad entre los espectadores y garantizar que sus productos sigan siendo relevantes en un entorno de medios en constante cambio.
¿Cómo la publicidad y la cultura popular equilibran la autenticidad con la inclusividad performativa?
La publicidad y la cultura popular a menudo tratan de retratarse como abarcando la diversidad y la inclusión, pero también deben tener cuidado de no alejar a los consumidores potenciales que pueden percibir estos mensajes como condonación o inexactos. La inclusividad performativa incluye el uso de una variedad de imágenes y mensajes que están diseñados para crear una impresión de aceptación y tolerancia, pero que no siempre pueden reflejar las realidades de la sociedad.