RADICAL QUEER CINEMA Y LAS METÁFICAS DE LA INTIMIDAD Y PERCEPCIÓN
Radical Queer Cinema es un término que hace referencia a las películas creadas por personas LGBTQ + y cineastas de sectores marginales de la sociedad. Surgió a finales de la década de 1960 y principios de la década de 1970, durante la cual las personas queer a menudo eran excluidas de la sociedad básica y enfrentaban discriminación basada en la identidad de género y la orientación sexual. Así, el cine queer radical se ha convertido para estos artistas en una forma de expresarse y explorar temas relacionados con el amor, el sexo, el género y la identidad, a través de una lente alternativa. La metafísica de la intimidad y la percepción son temas clave en muchas de estas obras.
El concepto de metafísica puede definirse como una exploración de la realidad o de la existencia más allá de lo percibido por los sentidos humanos. La intimidad se refiere a las relaciones cercanas entre personas que comparten vínculos emocionales o contacto físico. Desde el punto de vista del cine queer radical, puede incluir la representación de parejas del mismo sexo, individuos no binarios, personajes transgénero, relaciones poliamorosas y otras dinámicas no tradicionales que desafían las normas tradicionales en torno al romance y la sexualidad. Estas películas a menudo desafían el concepto de binariedad y pensamiento binario, explorando identidades fluidas, deseos y actitudes.
Un ejemplo de película que explora estos conceptos es «Paris Fire» (1990), dirigida por Jenny Livingston. Este documental cuenta la vida de drag queen, mujeres trans y gays que vivían en Nueva York a finales de los 80. A través de entrevistas y filmaciones filmadas en el escenario anual de la pelota, se examinan las formas en que las comunidades marginadas crean sus propios espacios de pertenencia y comunidad, a pesar de ser evitadas por una sociedad más amplia. La película también aborda temas como el clasismo, el racismo y la homofobia dentro de la propia comunidad LGBTQ +.
Otro ejemplo es 'BPM (Beats Per Minute)' (2017), dirigida por Robin Campillo. Ambientada en Francia durante la crisis del sida de los años 80 y principios de los 90, la película se centra en el grupo activista Act Up Paris. Retrata la lucha por el acceso a medicamentos y tratamientos para los pacientes con VIH/SIDA, investigando las luchas que enfrentan aquellos en la comunidad que sufren de estigma, discriminación y prejuicios. La película retrata momentos íntimos entre los miembros del grupo, ya que forman vínculos profundos basados en experiencias compartidas y luchas.
El cine radical queer también puede ofrecer una metafísica alternativa de la percepción, desafía las ideas tradicionales de lo que se puede ver o experimentar a través de técnicas de producción cinematográfica.
Algunas películas utilizan edición experimental, diseño de sonido, o efectos visuales para transmitir estados emocionales, deseos sexuales, o pensamientos internos que pueden ser difíciles de expresar con las mismas palabras. Otros juegan con el tiempo y el espacio, creando mundos surrealistas donde se borran fronteras y límites. Este enfoque permite a los espectadores ver las cosas de manera diferente, desplazándolos de sus zonas de confort y animándolos a reconsiderar sus suposiciones sobre el campo, el sexo y las relaciones.
El cine queer radical ofrece una visión única de la intimidad y la percepción que desafía el pensamiento binario y canta la diversidad y las diferencias. Al explorar estos conceptos a través de la narrativa y el arte visual, proporciona al público nuevas formas de entenderse a sí mismo y a los demás, al tiempo que inspira empatía y compasión hacia aquellos que pueden ser marginados o malinterpretados.
¿Puede el cine queer radical ofrecer una metafísica alternativa de proximidad y percepción?
Radical Queer Cinema es un género cinematográfico que surgió a finales del siglo XX como parte de un movimiento LGBTQ + más grande por la justicia social y la igualdad. Desafía las narrativas heteronormativas, creando su propia cosmovisión basada en la inconsistencia, el individualismo y la aceptación de las diferentes identidades.