راديكالي كوير سينما وميتافيزيقيا الحميمية والإدراك
راديكالي كوير سينما هو مصطلح يشير إلى الأفلام التي أنتجها أفراد LGBTQ + وصانعي الأفلام من خلفيات مهمشة. ظهرت في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات، حيث تم استبعاد الأشخاص المثليين من المجتمع السائد وواجهوا التمييز على أساس الهوية الجنسية والتوجه الجنسي. وهكذا، أصبحت السينما الشاذة الراديكالية وسيلة لهؤلاء الفنانين للتعبير عن أنفسهم واستكشاف الموضوعات المتعلقة بالحب والجنس والجنس والهوية من خلال عدسة بديلة. تعد الميتافيزيقا الحميمية والإدراك من الموضوعات الرئيسية في العديد من هذه الأعمال.
يمكن تعريف مفهوم الميتافيزيقيا على أنه دراسة للواقع أو الوجود يتجاوز ما تدركه المشاعر الإنسانية. تشير العلاقة الحميمة إلى العلاقات الوثيقة بين الأشخاص الذين يتشاركون الروابط العاطفية أو الاتصال الجسدي. فيما يتعلق بالسينما الغريبة الراديكالية، يمكن أن يشمل ذلك تصوير الأزواج من نفس الجنس والأفراد غير الثنائيين والشخصيات المتحولين جنسيًا والعلاقات متعددة الزوجات والديناميكيات غير التقليدية الأخرى التي تتحدى الأعراف التقليدية حول الرومانسية والجنس. غالبًا ما تتحدى هذه الأفلام فكرة التفكير الثنائي والثنائي من خلال استكشاف الهويات والرغبات والعلاقات المرنة. أحد الأمثلة على فيلم يستكشف هذه المفاهيم هو Paris Is Burning (1990)، من إخراج جيني ليفينغستون. يتابع هذا الفيلم الوثائقي حياة ملكات السحب والنساء المتحولات والرجال المثليين الذين يعيشون في مدينة نيويورك في أواخر الثمانينيات. من خلال المقابلات واللقطات التي تم تصويرها على مسرح الكرة السنوي، فإنه يفحص الطرق التي تخلق بها المجتمعات المهمشة مساحات خاصة بها من الانتماء والمجتمع على الرغم من تجنبها من قبل المجتمع الأوسع. يتطرق الفيلم أيضًا إلى قضايا مثل الطبقية والعنصرية ورهاب المثلية داخل مجتمع LGBTQ + نفسه.
مثال آخر هو «BPM (Beats Per Minute)» (2017) من إخراج روبن كامبيلو. تدور أحداث الفيلم في فرنسا خلال أزمة الإيدز في الثمانينيات وأوائل التسعينيات، ويركز الفيلم على مجموعة الناشطين Act Up Paris. وهو يصور الكفاح من أجل الحصول على الأدوية والعلاج لمرضى فيروس نقص المناعة البشرية/الإيدز، ويستكشف الصراعات التي يواجهها أولئك الذين يعانون في المجتمع من الوصم والتمييز والتحيز. يصور الفيلم لحظات حميمة بين أعضاء المجموعة وهم يشكلون روابط عميقة بناءً على التجارب والصراعات المشتركة.
يمكن للسينما الشاذة الراديكالية أيضًا أن تقدم ميتافيزيقيا بديلة للإدراك، تتحدى المفاهيم التقليدية لما يمكن رؤيته أو تجربته من خلال تقنيات صناعة الأفلام. تستخدم بعض الأفلام التحرير التجريبي أو تصميم الصوت أو المؤثرات البصرية لنقل الحالات العاطفية أو الرغبات الجنسية أو الأفكار الداخلية التي يصعب التعبير عنها بالكلمات وحدها. يلعب آخرون بالزمان والمكان، مما يخلق عوالم سريالية حيث تكون الحدود والحدود غير واضحة. يسمح هذا النهج للمشاهدين برؤية الأشياء بشكل مختلف، ودفعهم للخروج من مناطق الراحة الخاصة بهم ودفعهم إلى إعادة النظر في افتراضاتهم حول الجنس والجنس والعلاقات.
تقدم السينما الغريبة الراديكالية منظورًا فريدًا للعلاقة الحميمة والإدراك الذي يتحدى التفكير الثنائي ويحتفل بالتنوع والاختلاف. من خلال استكشاف هذه المفاهيم من خلال سرد القصص والفن البصري، فإنه يوفر للجمهور طرقًا جديدة لفهم أنفسهم والآخرين، مع إلهام التعاطف والرحمة لأولئك الذين قد يتم تهميشهم أو إساءة فهمهم.
هل يمكن للسينما الغريبة الراديكالية أن تقدم ميتافيزيقيا بديلة للحميمية والإدراك ؟
Radical Queer Cinema هو نوع سينمائي نشأ في نهاية القرن العشرين كجزء من حركة LGBTQ + الأكبر للعدالة الاجتماعية والمساواة. إنها تتحدى الروايات غير المتجانسة من خلال إنشاء نظرتها للعالم الخاصة القائمة على عدم المطابقة والفردية وقبول الهويات المختلفة.