Sanat tarihinde queer seslerin bastırılması yüzyıllardır ihmal edilen önemli bir konudur. Bu fenomen, garipliğin tabu olarak kabul edildiği ve bu şekilde tanımlananların zulüm gördüğü ve dışlandığı eski zamanlara kadar izlenebilir. Bugün bile, queer sanatçıların ve çalışmalarının sosyal normlar ve beklentiler nedeniyle bastırıldığı birçok vaka var. Bu makale, bu uygulamanın toplumun belirsizlik ve çokluk korkusunu nasıl ortaya çıkardığını inceleyecektir. Tartışma, sanatın doğası gereği politik olduğu ve zamanını yansıttığı fikrine dayanacak ve bazı eserlerin neden tarihi kitaplardan ve müzelerden dışlandığını anlamayı gerekli kılacaktır. Tarih boyunca bastırılan queer sanatının bir örneği, Amerika'nın en ünlü sanatçılarından biri olan Georgia O'Keeffe'nin eseridir. Resimleri genellikle erotik görüntüler içeriyordu ve başka bir sanatçı Alfred Stieglitz ile uzun bir ilişki içinde olduğu biliniyordu. Başarısına rağmen, çalışmaları cinsel doğası nedeniyle yaşamı boyunca nadiren sergilendi. Diğer örnekler arasında cinsiyet akışkanlığı ve açık ilişkileri Meksika kültüründe sergilenmek için uygun görülmemesine neden olan Frida Kahlo yer alıyor. Bu sanatçılar, çağdaş sanatta geleneksel cinsiyet ve cinsiyet kavramlarına meydan okuyan artan bir eğilimin parçasıydı, ancak sosyal normları korumak isteyen muhafazakar grupların muhalefetiyle karşı karşıya kaldılar.
Queer sanatı bastırıldığında ne olacağını düşünmeye değer. Bu yaratıcıların ve çalışmalarının görünürlüğünü reddederek, toplum, bireysel ifadeyi sınırlayan ikili bir cinsellik ve cinsiyet anlayışını sürdürür. Ayrıca, heteronormativiteden herhangi bir sapmanın tehlikeli veya ahlaksız olduğunu ve LGBTQ + olarak tanımlananların daha fazla baskı ve damgalanmasına yol açtığını ileri sürmektedir. Buna ek olarak, bu bastırma, sanatın kendisi hakkında yanlış bir anlatı yaratır, önemli sesleri ve bakış açılarını kültürel kanonumuzdan çıkarır. Temsil eksikliği gelecek nesiller için ciddi sonuçlar doğurabilir. Farklı bakış açılarına maruz kalmadan, gençler queerliğe ve samimiyete karşı sağlıklı tutumlar geliştirmek için mücadele edebilirler. Bu, toplum tarafından belirlenen dar beklentilere dayanarak kendileri veya başkaları hakkındaki zararlı inançları içselleştirmelerine yol açabilir. Heteroseksüel olmayan kimliği dışlamak, herkesin ifade özgürlüğüne zarar veren sevgi ve arzuyu ifade etmenin tek bir yolu olduğu fikrini güçlendirir. Bu sorunla mücadele etmek için, güç yapılarının sanatsal sansürü nasıl etkilediğini anlamak önemlidir. Bu, belirli topluluklara karşı kurumsal önyargıları araştırmayı veya sergiler ve eğitim materyalleri aracılığıyla eski ideolojileri teşvik etmeyi içerir. Ayrıca tüm kimlik biçimlerini kutlamalıyız ve ilişkiler, zevk ve erotik gibi karmaşık konuların tartışılmasını teşvik etmeliyiz. O'Keefe ve Kahlo gibi sanatçılar, kendi içimizde ve başkalarında çokluk ve belirsizlik için alan açarken kültürün nasıl zenginleştirilebileceğinin harika örnekleri olarak hizmet ediyorlar.
Queer seslerin tekrar tekrar bastırılması, sanat tarihinde toplumun belirsizlik ve çoğulluk korkusu hakkında ne gösteriyor?
Tarih boyunca ana akım sanatta LGBTQ + temsilinin eksikliği, genellikle heteronormativiteyi ve cinsiyet ikiliklerini önceleyen sosyal normlar içinde marjinalleşmelerine bağlanmıştır. Bu, toplumun bu baskın ideolojilere yönelik herhangi bir meydan okumayı bastırma ve ikili cinsellik ve cinsiyet kavramlarını güçlendirme girişimi olarak görülebilir.