"Queer" terimi, yalnızca heteroseksüel, lezbiyen, gey, biseksüel veya transseksüel olarak tanımlanmayan bireyleri tanımlamak için 1980'lerin sonlarında tanıtıldı. Queer fotoğrafçılık, anormal cinsiyet kimliği, cinsel yönelim ve arzu ile ilgili konuları araştıran anlık görüntüleri ifade eder. Marjinal toplulukların ana akım medya temsilinin eksikliğine yanıt olarak ortaya çıkan sanatsal bir uygulamadır. Yirminci yüzyılın başlarında, queer insanlar sosyal damgalama ve sansür yasaları nedeniyle büyük ölçüde görünmezdi. George Platt Lines, Romaine Brooks ve Wilhelm von Gloyden gibi fotoğrafçılar, aynı cinsiyetten çiftler, çıplak modeller ve drag queenler içeren riskli fotoğrafların özel koleksiyonlarını oluşturdular. Bu fotoğraflar queer kültürünün kamusal alana taşınmasında ve tarihsel hafızanın şekillenmesinde önemli bir rol oynadı. 1960'larda ve 1970'lerde queer aktivistler, sosyal normlara meydan okumak, hayatlarını belgelemek ve toplumdan kabul görmek için fotografik yöntemler kullandılar. Robert Mapplethorpe, Peter Huhar, Diane Arbus ve Larry Clark, geleneksel cinsiyet, ırk, sınıf ve cinsellik anlayışlarına meydan okuyan ikonik eserler yaratan bazı önemli sanatçılardır. Çalışmaları LGBTQ + topluluklarının mücadelelerini yakaladı ve queer hakları hakkında diyaloglar başlattı. Queer fotoğrafçılığı, farklı grupları tek bir çatı altında birleştiren kolektif direniş hareketleri yaratmada da hayati bir rol oynamıştır. Zoe Leonard'ın "I Want a Dyke for President" (1992) adlı eseri, 1990'larda lezbiyen feminist aktivizmi harekete geçiren güçlü bir ifadeydi. Benzer şekilde, Nan Goldin, "Ballad of Sex Addiction" (1985-1996) adlı eserinde, New York'taki trans bireylerin ve drag sanatçılarının yaşamlarını belgelemiş, deneyimlerini ve sorunlarını vurgulamıştır. Queer fotoğrafçılık, sosyal adalet nedenlerini teşvik etmede, marjinal toplulukların seslerini yükseltmede ve kolektif eyleme ilham vermede etkili olmuştur. Görünürlük, tarihsel hafıza ve kolektif direniş üzerindeki etkisi göz ardı edilemez.
Yirminci yüzyılda queer fotoğrafçılığı görünürlüğü, tarihsel belleği ve kolektif direnişi nasıl etkiledi?
Yirminci yüzyılda queer fotoğrafçılık, ana akım toplum tarafından tanınmayan farklı kimlikleri ifade etmenin yenilikçi bir yoluydu. İnsanların cinsellik ve cinsiyet rolleri hakkındaki algılarını değiştirmeye yardımcı oldu, çünkü geleneksel erkeklik ve kadınlık kavramlarına meydan okudu. Queer fotoğrafçılar, sanat formlarını kendileri ve başkaları için yeni görsel temsiller oluşturmak için kullandılar ve kimlikleri ve deneyimleri hakkında açıklamalar yapmalarına izin verdiler.