Kutsal olanı duyusal, manevi olanı maddi ve ebedi olanı anlık aracılığıyla yeniden tasarlayan queer sanatına artan bir odaklanma var. Bunun nedeni, sanatçılar ve eleştirmenler arasında geleneksel din ve cinsellik kavramlarının genellikle LGBTQIA + insanlarının deneyimlerini dışladığı ve bu baskın anlatılara meydan okuyan yeni ifade biçimleri için bir arzuya yol açtığı konusundaki artan farkındalıktan kaynaklanmaktadır. Queer sanat, ilahi ve fiziksel, aşkın ve somutlaşmış arasındaki ilişkiyi araştıran eserler üreterek din ve cinselliğin kesişimini keşfetmeyi amaçlamaktadır. Queer sanatının bunu başarmasının bir yolu duyuları kullanmaktır. Dokunuş, tat, koku, vizyon ve sesi vurgulayarak, queer sanatçılar izleyicileri çalışmalarını içgüdüsel bir düzeyde deneyimlemeye davet ediyor ve maneviyatın yalnızca soyut kavramlar veya fikirler olduğu fikrine meydan okuyor. Enstalasyon sanatçısı Alison Saar'ın The Secret Garden'ı, doğanın güzelliğini ve gizemini çağrıştıran çok duyusal bir ortam yaratmak için heykel, müzik, ışık ve koku kullanıyor. Benzer şekilde, yazar Sarah Shulman'ın romanı "Delores'ten Sonra", dans ve vücuduyla iletişim kurarak şifa bulan genç bir kadının manevi yolculuğunu araştırıyor. Queer sanatçılar tarafından kullanılan bir başka strateji, laik ve dini arasındaki çizgileri bulanıklaştıran dil ve görüntüleri kullanmaktır. Fotoğrafçı Zanele Muholi'nin Yüzler ve Aşamalar serisi, siyah lezbiyenleri tanrılar olarak tasvir ediyor ve marjinal kimlikleri kutlamak için dini ikonografiyi yeniden canlandırıyor. Şair Ocean Vuong'un "The Night Sky with Wounds Coming Out" (Ortaya Çıkan Yaralarla Gece Gökyüzü) adlı koleksiyonu, savaş imgelerini, zorluklar karşısında insan ruhunun direncine değinen şiirlerle yan yana getiriyor. Bazı queer sanatçılar, yaşamın geçici doğasını vurgulayarak geleneksel zaman kavramlarına meydan okuyor. Performans sanatında, Treal Harrell gibi dansçılar ve Bebe Miller gibi koreograflar, zamanın geçişini ve insanlar arasındaki bağlantının kısacık anlarını araştıran eserler yaratırlar. Sanatçı Kehinde Wiley ayrıca, erkekliği ve ölümlülüğü nasıl anladığımızı sorgulayan, kırılganlıklarını ve güçlerini yakalayan siyah erkeklerin portrelerini de yaratıyor. Queer sanatı, baskın anlatılara meydan okuyarak ve LGBTQIA + insanların deneyimlerini merkeze alan yeni ifade biçimleri yaratarak din, cinsellik ve kutsal anlayışımızı dönüştürebilir. Duyusal, manevi ve anlık olarak, bu sanatçılar asırlık temalar hakkında yeni bakış açıları sunar ve bizi dünyayı yeniden görmeye davet eder.
Queer sanatı kutsal olanı duyusal, manevi olanı maddi ve ebedi olanı anlık aracılığıyla nasıl yeniden tasarlar?
Queer sanatçılar, çalışmalarını onlarca yıldır geleneksel cinsiyet rolleri ve cinsellik kavramlarına meydan okumak için bir araç olarak kullanıyorlar. Genellikle sınırları zorlayan ve normlara meydan okuyan kışkırtıcı ve deneysel yöntemler kullandıkları bilinmektedir. Bunu yapmanın bir yolu, beden, ruh ve zaman arasındaki kesişimleri ve bu kavramların resim, heykel, fotoğraf ve performans gibi sanatsal yollarla nasıl ifade edilebileceğini keşfetmektir.