Queer Designers and Mainstream Fashion Corporation
Queer-дизайнеры - это люди, которые идентифицируют себя как ЛГБТК + и создают одежду для массовых рынков. Они работают в рамках ограничений традиционной деловой практики, выражая свою уникальную идентичность через стиль и культуру.
Однако эти люди сталкиваются с серьезными проблемами при попытке войти и добиться успеха в отрасли из-за множества социальных факторов, которые затрудняют их принятие как потребителями, так и инвесторами. В этой статье мы рассмотрим некоторые из этих барьеров и обсудим, как их могут преодолеть квир-дизайнеры.
Первая задача - найти финансирование. Многие модные корпорации проводят строгую политику против финансирования проектов, связанных с LGBTQ + идентичностью или экспрессией. Даже если проект действительно получает финансирование, он все равно должен пройти несколько уровней одобрения, прежде чем будет одобрен для производства, и этот процесс может занять месяцы или даже годы. В течение этого времени странные дизайнеры могут изо всех сил пытаться уложиться в сроки или найти материалы для производства своей продукции, что приводит к задержкам и финансовым потерям. Кроме того, многие компании предпочитают работать с признанными брендами, а не с новичками, такими как квир-дизайнеры, потому что они чувствуют себя более комфортно с известными количествами, чем с непроверенными.
Еще одним препятствием является маркетинг. Основные СМИ часто изображают квир-дизайнеров как радикалов, которые раздвигают границы за допустимые пределы, что снижает вероятность того, что потенциальные клиенты будут воспринимать их всерьез. В результате многие предпочитают не рекламировать свою работу публично, а полагаться на рекомендации друзей и членов семьи из уст в уста. Эта стратегия ограничивает их охват и сокращает возможности продаж, поскольку она не позволяет им охватить более широкую аудиторию, которая может оценить их креативность.
Кроме того, массовые розничные продавцы не решаются запасаться одеждой, разработанной квир-людьми, потому что они опасаются негативной реакции со стороны консервативных покупателей, которые не хотят поддерживать такой контент.
Наконец, существует проблема культурного присвоения. Некоторые квир-дизайнеры используют символы или мотивы, традиционно связанные с их сообществами, не признавая должным образом их происхождение или контекст. Например, некоторые афроамериканские модели жаловались на ношение индейских головных уборов во время показа мод без надлежащего понимания того, что эти головные уборы исторически представляют. Эти противоречия могут повредить репутации как квир-дизайнеров, так и ведущих корпораций, занимающихся производством своих коллекций.
Какая динамика власти существует между квир-дизайнерами и основными модными корпорациями?
В последние несколько лет квир-дизайнеры все чаще дают о себе знать в мире моды. Это привело к интересной динамике между ними и основными модными корпорациями. С одной стороны, растет спрос на более инклюзивные и разнообразные проекты, которые удовлетворяют различным идентичностям и предпочтениям. С другой стороны, эти корпорации часто обладают властью диктовать, какие виды одежды считаются приемлемыми и популярными.