Намеренное использование визуального молчания, отсутствия или стирания в квир-искусстве может действовать как эстетическая стратегия и социально-политическая критика. Это происходит потому, что это позволяет создать пространство, где маргинальные голоса могут быть услышаны и видны, и бросает вызов доминирующим нарративам, которые их исключают. В этом контексте молчание относится к преднамеренному пропуску определенных элементов из изображения или текста, в то время как стирание включает в себя замену этих элементов чем-то другим полностью. Абсенция, с другой стороны, влечет за собой отсутствие чего-то присутствующего раньше.
Одним из примеров таких стратегий является работа квир-художников, которые сосредотачиваются на нарушении традиционных представлений о поле и сексуальности посредством своего искусства.
Некоторые художники создали работы, которые бросают вызов идее, что гетеронормативность естественна и нормальна, и вместо этого подчеркивают разнообразие идентичностей и опыта в ЛГБТК + сообществах. Используя визуальное молчание, они могут создавать изображения, которые показывают людей, которые не соответствуют типичным гендерным ролям или ожиданиям, таким образом предлагая альтернативные способы увидеть себя и других. Точно так же, стирая определенные аспекты изображения - такие как лица, тела или даже целые фигуры - эти же художники могут подорвать основные представления о том, что составляет «нормальный» тип тела или отношения.
Еще один способ, которым визуальное молчание, отсутствие или стирание может функционировать как социально-политическая критика, заключается в его способности ставить под сомнение доминирующие властные структуры. Целенаправленно избегая определенных деталей или персонажей в своих работах, эти художники обращают внимание на то, как угнетающие институты, такие как патриархат, продолжают формировать наше понимание реальности.
Если бы кто-то смотрел на картину без каких-либо видимых людей, изображенных, а только объекты, связанные с домашней жизнью (например, посуда, мебель), его можно было бы интерпретировать как вопрос о том, почему женский труд исторически не был признан в обществе. Таким образом, визуальное молчание становится средством вызова систем доминирования, а также создает пространство для появления новых перспектив и повествований.
Затем преднамеренное использование визуального молчания, отсутствия или стирания в квир-искусстве служит нескольким важным целям: Оно позволяет включить ранее маргинализированные голоса; нарушает традиционные представления о поле и сексуальности; вопросы доминирующих властных структур; и создаёт пространство, где зрители могут по-разному переосмыслить себя и свои миры. Поэтому эти стратегии являются эстетическим выбором с сильными политическими последствиями.
Как преднамеренное использование визуального молчания, отсутствия или стирания в квир-искусстве действует как эстетическая стратегия и социально-политическая критика?
Намеренное использование визуального молчания, отсутствия или стирания в квир-арте можно рассматривать как эффективный способ бросить вызов гетеронормативным соглашениям и создать пространство для альтернативных повествований, которые центрируют странность и несоответствие.