Много было сказано о том, как изобразительное искусство может быть использовано для создания и исследования квир-идентичностей, но есть еще многое, что необходимо обсудить. В этой статье я расскажу о некоторых способах, которыми изобразительное искусство используется для формулирования и согласования странных субъективностей. Один из путей - исследование политики идентичности. Художники-визуалисты часто использовали свои работы, чтобы исследовать, что значит быть квиром и чем это отличается от прямолинейности.
Например, Дэвид Хокни в начале своей карьеры создал серию портретов геев, которые бросали вызов традиционным представлениям о мужественности и сексуальности. Другой способ - через представление странных переживаний. Многие визуальные художники использовали свои работы, чтобы представить свой личный опыт в качестве странных личностей. Это может включать в себя все, от изображения однополых отношений до представления гендерного несоответствия.
Наконец, некоторые художники использовали изобразительное искусство, чтобы бросить вызов социальным нормам и ожиданиям в отношении пола и сексуальности. Тем самым они помогают нормализовать эти идентичности и сделать их более заметными для общества в целом.
Есть много примеров художников, которые использовали изобразительное искусство для исследования странности. Одним из самых известных является Роберт Мэпплторп, который был известен своими откровенными фотографиями сексуальных актов геев-БДСМ. Его работа помогла привлечь внимание к квир-сообществу и сделала более приемлемым говорить о таких вещах публично. Другие художники, такие как Элисон Бехдел, использовали комиксы для изучения собственного странного опыта. Её графический роман «Весёлый дом», например, рассказывает историю её детства, когда она росла с замкнутым отцом, и её собственный процесс каминг-аута. Третьи, как Фрида Кало, использовали автопортрет для исследования своей гендерной идентичности. Во многих своих картинах она представляет себя одновременно как мужскую и женскую. Все эти художники используют визуальное искусство как способ сформулировать свою собственную уникальную странную идентичность, что помогает создать чувство солидарности среди других квир-людей.
Одним из важнейших аспектов квир-визуального искусства является его способность бросать вызов традиционным представлениям о поле и сексуальности.
Например, Работа Йоко Оно часто включает в себя игру с гендерными ролями, одеваясь в драг или используя нетрадиционные материалы. Это ставит под сомнение идею о том, что существует только два пола и что мужчины и женщины должны соответствовать определенным ролям. Аналогично, перформанс-художница Карен Финли использует своё тело в качестве холста для исследования таких концепций, как трансгендерность и интерсексуальность. Тем самым она открывает разговоры о том, как мы понимаем пол и что значит быть человеком.
Наконец, многие квир-артисты используют свои работы для критики основных норм общества, касающихся сексуальности и пола. Художники, такие как Нэн Голдин или Синди Шерман, создали образы, которые бросают вызов нашим предположениям о красоте и желании, в то время как другие, такие как снова Мэпплторп, задаются вопросом, почему те или иные сексуальные действия считаются табу. Таким образом, они помогают нормализовать эти идентичности и сделать их более видимыми для общества в целом.
В заключение, изобразительное искусство может быть мощным инструментом для создания и исследования квир-идентичностей. Они предоставляют выход для тех, кто чувствует себя изолированным или маргинализированным из-за своей сексуальной ориентации или гендерной идентичности. Своими работами эти художники создают общность и солидарность среди тех, кто делится подобным опытом. Они также отталкивают от социальных норм и ожиданий, облегчая нам всем жизнь.
Как изобразительное искусство служит площадками для артикуляции и согласования странных субъективностей?
Роль изобразительного искусства в формулировании и согласовании странной субъективности была важной проблемой в дискурсе современного искусства. Визуальные художники исследовали свою идентичность с помощью художественных выражений, которые бросают вызов традиционным представлениям о поле, сексуальности и политике идентичности. В частности, они использовали изображения и объекты, чтобы поразмышлять о своем опыте маргинализации и сопротивления угнетению.