Queer photography refere-se a fotografias que exploram a experiência de pessoas de GBTQIA + e suas comunidades em vários gêneros, estilos e temas. Tornou-se parte integrante da cultura queer desde que surgiu no final do século XIX, quando a tecnologia fotográfica permitiu maior disponibilidade e controle da produção de imagens. Os artistas Quir usaram a fotografia para capturar a sua vida diária, expressar-se criativamente e protestar contra a opressão. Hoje, a fotografia quir continua a ser usada para resistência política, documentação visual, confirmação da comunidade e expressão.
Resistência política
Fotógrafos como Robert Mapplethorpe, Nan Goldin e Diane Arbus documentaram a cena gay clandestina durante os motins de Stonewall e nos primeiros anos da epidemia de HIV/AIDS. Seu trabalho desafiou leis de censura e normas conservadoras sobre sexualidade e expressão de gênero. Eles capturaram imagens de artistas drag, corpos nus, casais do mesmo sexo e momentos íntimos entre parceiros que na época eram considerados tabus. Criando obras de arte que retratam suas verdades, eles ajudaram a chamar a atenção para as pessoas que sofrem de quir e enfatizaram a necessidade de mudanças sociais.
Documentação visual
Quir fotógrafos continuam a documentar eventos históricos, fenômenos culturais e problemas sociais que afetam comunidades queer em todo o mundo.
Por exemplo, a série «Caras e Fases», de Zanele Muholi, apresenta retratos de lésbicas negras, mulheres transexuais e personalidades que são muitas vezes apagadas dos principais meios de comunicação. O seu trabalho é para fortalecer as vozes, desafiar os estereótipos e criar visibilidade. Da mesma forma, Lauren Halsey usa suas fotos para retratar a beleza das comunidades Black e Latinx WOLFTQIA + em Los Angeles. Ela ressalta a importância da interconectividade, mostrando como raça, etnia, classe e cultura formam uma identidade queer.
Comunity Affirmation
A fotografia tornou-se uma ferramenta para artistas queer celebrarem a si mesmos e suas comunidades. O autorretrato é popular entre os artistas queer, porque permite que eles apresentem suas experiências em seus próprios termos. Artistas como Wolfgang Tilmans usam o autorretrato para explorar questões de identidade, desejo e relacionamento. Outros fotógrafos, como Peter Hujar, registram a diversidade da vida queer usando fotos de rua ou retratos de estúdio. A fotografia quir também pode ser usada para ativismo, como a campanha Aperte Foundation 'We Are You', que mostra imagens de várias famílias queer.
De que forma a fotografia quir funciona como um meio de resistência política, documentação visual e afirmação da comunidade?
Por baixo da fotografia quir é possível compreender um ambiente que serve vários propósitos ao mesmo tempo: é um ato de resistência política contra a heteronormatividade hegemônica; ele documenta a vida de pessoas que muitas vezes são excluídas das principais narrativas sobre identidade e sexualidade; e isso cria espaços para criar e afirmar uma comunidade entre aqueles que se identificam como LGBT +.