LGBT + significa lésbicas, gays, bissexuais, transgêneros, quir/questionário, além de outras identidades que podem ser incluídas sob o termo geral «minoria sexual». A arte foi usada ao longo da história para expressar sentimentos e percepções sobre a sexualidade humana, desde vasópios gregos antigos até filmes modernos sobre romance gay. Algumas pessoas aceitam a diversidade mais do que outras, mas a arte ainda pode ajudar a superar barreiras e promover a compreensão, mesmo entre aqueles que podem inicialmente resistir à inclusão de LGBT +. É assim que funciona.
Primeiro, a arte pode demonstrar diferentes perspectivas e experiências.
Por exemplo, livros como «A má formação de Cameron Post» ou «Vermelho, branco e azul real» retratam histórias de amor entre mulheres ou homens que podem desafiar papéis tradicionais de gênero e provocar discussões sobre o que significa ser franco ou estranho. Filmes como «Me chame pelo teu nome» ou «Moonlight» retratam as relações entre pessoas do mesmo sexo de uma forma íntima, fazendo com que o público tenha compaixão por personagens que de outra forma poderiam ignorar ou julgar. Peças teatrais como «Anjos na América» investigam a luta de pacientes com HIV/AIDS nas décadas de 1980 e 1990, aumentando a consciência dos efeitos do estigma sobre grupos vulneráveis.
Em segundo lugar, a arte pode encorajar a autorreflexão e a auto-análise. Obras visuais como fotografias ou instalações de artistas como Nan Goldin ou David LaChapelle podem causar fortes emoções associadas à identidade, desejo ou normas sociais. Textos musicais de cantoras como Lady Gaga ou Lil Nas X podem provocar perguntas reflexivas sobre a expressão de gênero e a imagem corporal. Compilações poéticas como «Milk and Honey» ou «The Hill We Climb» falam francamente sobre traumas sexuais e processos de cura que muitas pessoas podem ter a ver. Arte não é apenas diversão; Em terceiro lugar, a arte pode falar ao público sobre a cultura e a história LGBT. Documentários como «Paris em chamas» ou «Transexual: Retratos em carne e osso» contam histórias verdadeiras de pessoas que enfrentaram discriminações baseadas na sua identidade. Memórias como «Fun Home» ou «Boy Erased» relatam experiências pessoais com programas de conversão ou programas de conversão. Exposições em museus ou galerias como The Whitney ou MOCA enfatizam suas estranhas contribuições para a sociedade ao longo do tempo, desde pinturas ao design de roupas. A arte pode gerar curiosidade e conversas que levem a uma maior aceitação e apreciação das diferentes comunidades.
A arte durante muito tempo foi um meio de comunicação, criatividade e representação. Ao fornecer novas perspectivas, encorajar a auto-consciência e compartilhar conhecimento, promove a compreensão e a simpatia de todas as pessoas, incluindo aquelas que são resistentes à inclusão de LGBT +.
Como a arte pode oferecer simpatia para aqueles que são resistentes à inclusão de LGBT +?
A arte tem a capacidade de cultivar compaixão por grupos marginais através de sua capacidade de demonstrar diferentes visões sobre identidade e humanidade. Compartilhar histórias de pessoas estranhas e suas experiências pode ajudar a aumentar a compreensão e o reconhecimento de pessoas que podem não ter sido expostas de outra forma. Através desta visão, a arte serve de ponte entre as diferentes culturas e visões do mundo, criando um diálogo sobre questões complexas que muitas vezes são evitadas.