LGBTQ +, Lezbiyen, Gey, Biseksüel, Transseksüel, Queer/Anket ve'cinsel azınlık "şemsiye terimi altında yer alabilecek diğer kimlikler anlamına gelir. Sanat, tarih boyunca, eski Yunan vazo resimlerinden eşcinsel romantizm hakkındaki çağdaş filmlere kadar insan cinselliği hakkındaki duygu ve fikirleri ifade etmek için kullanılmıştır. Bazı insanlar çeşitliliği diğerlerinden daha fazla kucaklıyor, ancak sanat hala engelleri aşmaya yardımcı olabilir ve başlangıçta LGBTQ + katılımına direnebilenler arasında bile anlayışı teşvik edebilir. Bu nasıl çalışır. İlk olarak, sanat farklı bakış açıları ve deneyimler gösterebilir. Örneğin, Cameron Post'un Yanlış Eğitimi veya Kırmızı, Beyaz ve Kraliyet Mavisi gibi kitaplar, geleneksel cinsiyet rollerine meydan okuyabilecek ve açık sözlü veya queer olmanın ne anlama geldiği hakkında tartışmalara yol açabilecek kadınlar veya erkekler arasındaki aşk hikayelerini tasvir eder. Call Me By Your Name veya Moonlight gibi filmler, aynı cinsiyetten ilişkileri samimi bir şekilde tasvir eder ve izleyicilerin görmezden gelebilecekleri veya yargılayabilecekleri karakterler için empati hissetmelerini sağlar. "Amerika'daki Melekler'gibi tiyatro yapımları, 1980'lerde ve 1990'larda HIV/AIDS hastalarının mücadelelerini araştırıyor ve damgalamanın savunmasız gruplar üzerindeki etkisine dair farkındalık yaratıyor. İkincisi, sanat kendini yansıtmayı ve iç gözlemi teşvik edebilir. Nan Goldin veya David LaChapelle gibi sanatçıların fotoğrafları veya enstalasyonları gibi görsel eserler kimlik, arzu veya sosyal normlarla ilgili güçlü duygular uyandırabilir. Lady Gaga veya Lil Nas X gibi şarkıcıların müzikal sözleri, cinsiyet ifadesi ve beden imajı hakkında düşünceli soruları kışkırtabilir. "Süt ve Bal" veya "Tırmandığımız Tepe'gibi şiir koleksiyonları, birçok insanın ilişki kurabileceği cinsel travma ve iyileşme süreçleri hakkında samimi bir şekilde konuşur. Sanat sadece eğlence değildir; Üçüncüsü, sanat izleyicileri LGBTQ + kültürü ve tarihi hakkında eğitebilir. "Paris Yanıyor" veya "Transseksüel: Etten ve Kandan Portreler'gibi belgeseller, kimliklerine göre ayrımcılıkla karşı karşıya kalan insanların gerçek hikayelerini anlatıyor. "Fun Home" veya "Boy Erased'gibi anılar, çıkış programları veya dönüşüm terapisi programlarıyla ilgili kişisel deneyimleri anlatır. Whitney veya MOCA gibi müzelerde veya galerilerde sergiler, resimlerden moda tasarımına kadar zaman içinde topluma garip katkıları vurgulamaktadır. Sanat, farklı toplulukların daha fazla kabul ve takdir edilmesine yol açan merak ve konuşmalar üretebilir. Sanat uzun zamandır bir iletişim, yaratıcılık ve temsil aracı olmuştur. Yeni bakış açıları sağlayarak, öz farkındalığı teşvik ederek ve bilgi paylaşarak, LGBTQ + katılımına dirençli olanlar da dahil olmak üzere tüm insanlar için anlayış ve empatiyi teşvik eder.
Sanat, LGBTQ + katılımına dirençli olanlara nasıl empati sunabilir?
Sanat, kimlik ve insanlık üzerine farklı bakış açıları sergileme yeteneği ile marjinal gruplar için empati geliştirme yeteneğine sahiptir. Queer insanların hikayelerini ve deneyimlerini paylaşarak, başka türlü maruz kalmamış olabilecek insanların anlayışını ve kabulünü genişletmeye yardımcı olabilir. Bu temsil sayesinde sanat, farklı kültürler ve dünya görüşleri arasında bir köprü görevi görür ve genellikle kaçınılan karmaşık konular hakkında bir diyalog yaratır.