W historii marginalizowane grupy, takie jak te, które identyfikują się jako LGBTQ +, były dyskryminowane, uciskane i wykluczone w różnych formach. Obejmuje to ich reprezentację w mediach głównego nurtu, takich jak literatura, filmy, programy telewizyjne i wystawy sztuki, które zazwyczaj skupiają się wokół heteronormatywnych narracji. W rezultacie, przestrzenie te często brakuje dziwnych głosów i doświadczeń, prowadząc do zniekształcenia lub nawet całkowitego usunięcia pamięci publicznej. W tym artykule opowiem o tym, jak wyłączenie queer głosów z kanonów kulturowych, literackich i artystycznych kształtuje pamięć publiczną, jakie strategie rekultywacji istnieją dla tych społeczności i jak może wyglądać w pełni integracyjny krajobraz kulturowy.
Wyłączenie głosów queer z krajobrazu kulturowego nie jest nowym zjawiskiem.
Na przykład wiele osób może znać historię Sappho, starożytnego greckiego poety, którego praca została utracona na cenzurę, ponieważ była znana z pisania o sprawach miłosnych tej samej płci. Podobnie, dzieła Oscara Wilde zostały zakazane po aresztowaniu za homoseksualizm w 1895. W całej historii, były inne przykłady queer artystów są cenzurowane lub uciszone ze względu na ich orientację seksualną, tożsamość płciową lub wyrażenie (GIE) i/lub preferencje. Ten model historyczny ma długoterminowe konsekwencje dla całego społeczeństwa, ograniczając nasze zrozumienie różnorodnych doświadczeń i perspektyw, które wzbogacają naszą zbiorową świadomość.
W wyniku tej marginalizacji i bezczynności trudno jest osobom LGBTQ + dostrzec, że są one pozytywnie odzwierciedlone w kulturze popularnej i reprezentacjach mediów. Kiedy widzą odbicie siebie, często ogranicza się to do stereotypów lub negatywnych obrazów, które dodatkowo przyczyniają się do piętna i uprzedzeń. Promuje to niewidzialność w narracji głównego nurtu, gdzie postacie proste są umieszczone jako bohaterowie, podczas gdy tożsamości nieheteronormatywne pozostają na peryferiach lub są całkowicie nieobecne. Kiedy więc zastanawiamy się, jak społeczeństwo pamięta pewne wydarzenia lub chwile z historii, przechodzi to przez heterocentryczny obiektywu, który sprzyja bezpośrednim relacjom, dynamice rodziny i tradycyjnym rolom płci. To ma sens, że te dominujące spekulacje kształtują pamięć publiczną, ponieważ dominują nad produkcją kulturalną w różnych formach, takich jak literatura, filmy, programy telewizyjne, wystawy sztuki, itp., ale to również oznacza, że ważne historie o LGBTQ + ludzie idą bez końca, podczas gdy ich zmagania i triumfy idą nierozpoznane.
Jedną z strategii odzyskiwania przestrzeni w ramach kanonów literackich i artystycznych jest wzmacnianie głosów należących do grup niedostatecznie reprezentowanych, w tym tych pochodzących ze społeczności queer. Z biegiem czasu pojawiły się liczne inicjatywy promujące różnorodność w przemyśle kreatywnym poprzez stwarzanie możliwości artystom, którzy utożsamiają się z mniejszościami lub GIEs.
Na przykład organizacje takie jak PEN America uruchomiły programy poświęcone rozpoznawaniu pisarzy queer, których praca nie jest w stanie dotrzeć do szerszej publiczności z powodu cenzury lub dyskryminacji ich orientacji seksualnej lub tożsamości/ekspresji płciowej. Ponadto niezależni wydawcy, tacy jak Bold Strokes Books specjalizują się w publikowaniu prac autorów reprezentujących różne perspektywy, w tym tożsamości LGBTQ +. Wysiłki te mają na celu stworzenie bardziej integracyjnych przestrzeni, tak aby zmarginalizowane społeczności czuły się postrzegane i reprezentowane w mediach poza stereotypami lub tokenizmem. Obejmuje to pytanie, dlaczego niektóre narracje są uważane za dopuszczalne, podczas gdy inne pozostają niewidzialne lub tabu w społeczeństwie na ogół.
Na przykład idea związków osób tej samej płci uważanych za grzeszne lub nienormalne została historycznie wzmocniona przez nauki religijne lub prawa, które zapobiegają równości małżeńskiej do niedawna, kiedy wiele krajów zaczęło legalizować małżeństwa tej samej płci na całym kontynencie. Krytykując owe dominujące narracje i odmładzając je na różne sposoby poprzez literaturę, filmowanie, itp., możemy zakwestionować uciskające struktury które nadal wykluczają queer ludzi z krajobrazów kulturowych, tworząc w ten sposób przestrzeń dla ich głosów słychać bez piętna.
Wreszcie idealna przyszłość obejmie pełną integrację we wszystkich dziedzinach życia - zwłaszcza w produkcji kulturowej - gdzie wszyscy czują się mile widziani, niezależnie od ich GIE czy wyrazu osobowości. Tak doskonały krajobraz uznałby różnorodność, świętując różnicę zamiast wyciszać lub wymazać niektóre grupy. Pozwoliłoby to nam wspólnie zapamiętać historię bez pomijania kluczowych postaci, które okazują się identyfikować poza heteronormatywnymi ideałami; pozwalając nam poznać naszą przeszłość holistycznie, a nie selektywnie poprzez cisgender biały męski perspektywa zdominowana przez tradycyjne wartości rodzinne, które mają tendencję do centrum prostolinijności. Wdrożenie tej koncepcji wymaga konsekwentnych wysiłków ze strony osób opowiadających się za włączeniem społecznym w różnych sektorach przemysłu; Podsumowując, wyłączenie głosów queer z pejzaży kulturowych kształtuje pamięć publiczną poprzez ograniczenie reprezentacji, prowadząc do zniekształceń lub nawet usuwania w ogóle.
W jaki sposób wyłączenie głosów queer z kanonów kulturowych, literackich i artystycznych kształtuje pamięć publiczną, jakie strategie rekultywacji istnieją i jak może wyglądać w pełni integracyjny krajobraz kulturowy?
Wyłączenie głosów queer z kanonów kulturowych, literackich i artystycznych kształtuje pamięć publiczną poprzez utrwalanie heteronormatywnych narracji, które marginalizują tożsamości i doświadczenia niejednoznaczne. Strategie rekultywacji obejmują archiwizację i zachowanie historii queer poprzez instytucje akademickie, programy badawcze LGBTQ + oraz inicjatywy kierowane przez społeczność.