美しさを構成するものの問題は、古代ギリシャの哲学から現代のメディア文化まで、歴史を通じて議論されてきました。伝統的な美の概念は、多くの場合、特定の人種、性別、体の種類に優先する社会的外観基準を満たしていると定義されています。
しかし、この狭い美観は、奇妙な身体とアイデンティティの概念の増加を通じて、現代美術や大衆文化で疑問視されています。美を構成するものを再定義することによって、これらの作品は、道徳、ジェンダー、パワーダイナミクスの従来の概念に挑戦する。
奇妙な身体とアイデンティティを美化する1つの方法は、写真でそれらを表現することです。キャサリン・オピーやロバート・メープルソープのような写真家は、従来の魅力の基準を損なうような方法で奇妙な人々を描くために肖像画を使用してきました。
例えば、Opie's Freewayシリーズは、レズビアンのカップルが高速道路の高架で裸でポーズをとっている写真を特集しており、異性愛関係だけが「美しい」と考えるべきだという考えに挑戦しています。同様に、Mapplethorpeの作品はしばしばゲイの性別やヌードを明示的に描写しており、当時は物議を醸していたが、LGBTQ+セクシュアリティの正常化に貢献した。
奇妙な身体とアイデンティティが美化されるもう一つの媒体は、フィルムです。「Paris Is Burning」、 「Guys Don 't Cry」、 「Brokeback Mountain」などの映画では、従来のジェンダーの役割と期待に挑戦するトランスジェンダーとゲイのキャラクターが登場します。これらのキャラクターの審美化は、男らしさと女性らしさについてのバイナリ思考に挑戦し、単なる似顔絵ではなく、それらを複雑な人間として見るよう観客を招待します。このタイプの表現は、あらゆる形態の多様性を祝うため、特定の種類の身体や画像が他のものよりも望ましいという考えにも挑戦します。
ビジュアルメディアとは別に、文学はクィアの身体とアイデンティティを美化するためのもう一つの重要なプラットフォームでした。Radcliffe Hallの「Well of Solitude」やVirginia Woolfの「Orlando」のような本は、ジェンダーやセクシュアリティに関する社会規範に従わない主人公をフィーチャーしています。これらの作品は、一人ひとりの個性や独自性に注目するのではなく、受け入れられるためには、美と道徳の厳密な定義に従わなければならないという考えに挑戦します。
最後に、ミュージックビデオは、クィアの身体とアイデンティティを美化するためのますます人気のある方法になっています。Rihanna、 Lady Gaga、 Katy Perryなどのアーティストは、セクシュアリティとジェンダーのアイデンティティの非伝統的な表現を取り入れた挑発的なパフォーマンスで境界線を押し広げるために彼らのプラットフォームを使用しています。舞台やスクリーン上で受け入れられるものの伝統的な概念に挑戦し、判断や報復を恐れず自由に表現できる新しい空間を作り出している。
一般に、奇妙な身体とアイデンティティの美学化は、美しさの基準が1つだけであり、それはcisgender異性愛個人によって決定されるべきであるという概念に挑戦します。芸術環境における多様な身体やアイデンティティを表現することで、美しさ、道徳性、パワーダイナミクスについての自身の仮定に疑問を投げかけます。そうすることで、彼らは誰もが自分が誰であるかを見て、聞いて、感謝することができるより包括的で公平な世界を作ります。
クィアの身体やアイデンティティを美化することは、従来の美、道徳、ジェンダーの力のダイナミクスにどのように挑戦しているのでしょうか？
クィアの身体とアイデンティティを美化する方法の1つは、伝統的なジェンダーバイナリを損なうことです。多くの文化では、特定の身体的特性や行動は特定の性別に関連しており、これらの規範に従わない人々は、あまり魅力的ではなく、反発的でさえあると見なされるかもしれません。