queer temporalitiesは線形物語と生活とアイデンティティの規範的理解にどのように違反していますか？
「queer」という用語は、レズビアン、ゲイ、バイセクシュアル、トランスジェンダー、インターセックス、質問アイデンティティを含むがこれに限定されない、ジェンダーやセクシュアリティに関する非正規的な存在と行動を指します。Queer temporalityは、理想化された未来に向けて進歩的な発展を遂げる時間の線形モデルに挑戦します。このアプローチは、ライフコースの軌跡と個人の成長についての支配的な言説を混乱させ、新しい表現、コミュニティの構築、抑圧への抵抗を可能にする。このエッセイでは、歴史的な出来事、現代のアクティビズム、芸術的実践を分析することによって、時間、空間、社会的アイデンティティの伝統的な概念にどのように奇妙なタイムラインが挑戦するのかを探ります。
歴史を通じて、ジェンダーやセクシュアリティに対する社会の期待に挑戦した人々の多くの例がありました。そのような人物の一つはフランスの作家コレットであり、その回想録は彼女の生涯を通じて愛とアイデンティティの流動的な探求を明らかにした。1873年、パリ近郊の農村でシドニー=ガブリエル・コレット（Sidonie-Gabrielle Colette）として生まれた。彼女のキャリアが始まると、彼女は公共の知的および作家としての地位を確立し始め、最終的に彼女自身の名前で作品を出版し、いくつかの女性とのロマンチックな関係を追求した。コレットの非伝統的なライフスタイルは、批評家と社会のメンバーの両方から広く否定されていました。しかし、彼女の作品は、LGBTQ+の作家やアーティストの世代を鼓舞し続けています。
現代では、Black Lives MatterやMeTooのような運動において、社会正義に向けた直線的な進歩に対する癒し、集団的ケア、世代的連帯を優先する奇妙な一時性が可視化されています。これらの取り組みは、過去のトラウマと世代の遺産を認識し、成功と進歩の規範的な理解を疑問視するコミュニティを組織し、構築するための代替手段を使用することの重要性を強調しています。同様に、植民地化に対する先住民族の抵抗運動は、入植者植民地主義による線形物語の押し付けを拒絶する円形の時間を集中させた。歴史的な出来事や文化的慣行を、テレオロジカルなレンズではなく循環的に捉えることで、これらのコミュニティは主権と自己決定を取り戻します。「Pariah」 （2011）や「Switermelon Woman」 （1996）など、植民地後の枠組みの中で黒人レズビアンのアイデンティティを探求する映画を含む、クィアの一時性も芸術的な用語で見つけることができます。どちらの映画も、ジェンダーとセクシュアリティの2つの概念に挑戦しながら、黒人がどのように生活すべきかという支配的な物語に挑戦しています。
パライアは、彼女の性的指向を彼女の西アフリカの家族の結婚の期待と調和させるために苦労している若い女性を描いています、スイカ・ウーマンは、クイアの歴史を探求しながら、ハリウッドの黄金時代から長い失われた黒人女優を発見した撮影者を追います。これらの物語を通じて、視聴者は、時間とアイデンティティの伝統的なパターンを超えて既存と生活の複数の方法を検討することが奨励されています。
Queer temporalityは、時間の性質と個人の成長に関する重要な視点を提供します。このアプローチは、親密さ、コミュニティの構築、政治的行動の別の形態を探求することによって、私たち自身と私たちの世界のための新しい機会を想像するように私たちを誘います。
奇妙な時間特性は、線形物語や生活とアイデンティティの規範的な理解をどのように破壊しますか？
Queer temporalitiesは、伝統的な線形物語と支配的なアイデンティティ論に挑戦する時間を理解する非正規的な方法を指します。これには、年代学、一貫性、因果関係に関する挑戦的な仮定が含まれ、時間を経験し、構築する唯一の方法があるという考えを拒否することが含まれます。