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GLI ARTISTI QUIR SFIDANO LE CONDIZIONI NARRATIVE ATTRAVERSO LA NARRAZIONE NON LINEARE, L'ESPLORAZIONE DEI FLAMINALI ROSA. itEN FR DE PL TR PT RU AR JA CN ES

3 min read Queer

Queer Art si riferisce a iniziative creative basate su atteggiamenti non steronormativi su sesso, sessualità, identità e desiderio. Questi lavori sfidano i tradizionali metodi di rappresentanza e violano le strutture di potere stabilite. Questo saggio affronterà il modo in cui gli artisti queer sfidano le tradizionali nozioni di narrazione, incarnazione, temporaneità e coinvolgimento del pubblico nel loro lavoro.

Il primo modo in cui le pratiche contemporanee di arte queer destabilizzano le idee tradizionali della narrazione è l'abbandono della narrazione lineare. Gli artisti quirici usano spesso forme narrative non lineari, come frammentarie o non frammentarie, per minare le convenzioni narrative tradizionali.

«Flamingo rosa», del regista John Waters, mostra una serie di vignette su una famiglia disfunzionale di sfigati che competono per vedere chi può essere «l'uomo più sporco di sempre». Il film evita una netta cronologia o un arco narrativo, offrendo invece un collage di scene che resistono alla facile interpretazione. Distruggendo la connettività della narrazione, il film di Waters attira l'attenzione sull'artificialità della narrazione principale e invita gli spettatori a mettere in discussione le loro idee sulla struttura della storia.

L'altro modo in cui le strane pratiche artistiche destabilizzano la narrazione tradizionale è anticipare la soggettività e l'esperienza personale. Molti artisti queer usano materiale autobiografico per esplorare la propria vita e identità, creando ritratti intimi che sfidano le nozioni standard di mascolinità e femminilità. Nelle sue memorie, «Born Both», Hida Viloria, un'attivista intersex, parla apertamente della sua esperienza di crescere come un bambino in un mondo binario. La narrazione di Viloria spinge i lettori a rivedere le nozioni tradizionali del campo e dell'identità, invitandoli nella loro vita privata e esplorando le maggiori sfide sociali legate alla normativa di genere.

Le pratiche artistiche quiristiche destabilizzano anche i concetti tradizionali di realizzazione attraverso approcci performanti e sperimentali al corpo. Artisti come Lee Bowery, Genesis P-Orridge e Ron Ethei creano corpi ibridi che cancellano i confini tra forme umane e non umane. Il loro lavoro resiste all'idea che l'incarnazione fisica è fissa o stabile, suggerendo invece che il corpo può essere formato e trasformato secondo i desideri e le fantasie individuali.

Lo spettacolo di Athey «Il santo va!» include un crocifisso vivo seguito da una sepoltura rituale che compromette le immagini religiose per creare un nuovo tipo di esperienza incarnata.

Le strane pratiche artistiche di oggi destabilizzano i concetti tradizionali della temporalità con l'accento sul presente e l'effimero. Gli artisti queer spesso rifiutano il tempo lineare e assumono il carattere fugace dell'esperienza. Questo si può vedere nei lavori di fotografi come Nan Goldin e Wolfgang Tilmans, che catturano momenti di intimità e giocosità tra amici e amanti. Concentrandoci sul presente e sul presente, questi artisti ci spingono a considerare le possibilità di vivere nel presente, piuttosto che fermarci alle aspettative passate o future.

Le attuali pratiche artistiche queer utilizzano metodi innovativi per distruggere le narrazioni dominanti, mettere in discussione le identità fisse, ridefinire l'incarnazione e esplorare le caratteristiche temporali al di fuori dei modelli occidentali tradizionali. Questi lavori suggeriscono agli spettatori di interagire con loro alle loro condizioni, offrendo modi alternativi di pensare a sesso, sessualità, erotismo, intimità e relazioni.

In che modo le attuali pratiche artistiche queer destabilizzano i concetti tradizionali della narrazione, dell'incarnazione, del tempo e della partecipazione del pubblico?

Le moderne prassi artistiche sfidano le tradizionali idee narrative, esplorando le strutture narrative non lineari che contrastano la linearità eteronormativa dei principali media. Giocano anche con sentieri di genere e stereotipi per creare nuove forme di espressione che minano i concetti binari di sessualità e identità. Violando le forme tradizionali di rappresentazione, queste pratiche sfidano il concetto dì incarnazione "come limitato a determinati corpi o identità.