L'inclusione è un fattore importante da considerare per la supervisione delle opere museali, in particolare quelle relative a temi legati al sesso, al sesso e all'identità. Recentemente una collezione di fotografie della rivista erotica Lollypop è stata presentata in diverse gallerie d'arte, tra cui la fiera Zine a New York. Questo passo ha suscitato un dibattito su se l'erotismo possa essere considerato una forma d'arte e come dovrebbe essere rappresentato in spazi culturali. Alcuni sostengono che l'inserimento di foto di Lollypops in queste mostre evidenzia il suo impatto sulla cultura di massa, mentre altri la considerano come l'obiettivo del corpo femminile. In questo saggio affronterò entrambe le parti del contenzioso e fornirò esempi di buone pratiche di inclusione utilizzate da diverse istituzioni.
Lollypop è una pubblicazione famosa per le sue immagini provocatorie e rischiose che rappresentano modelli nudi in posizioni sensuali. La Fiera dello Zin, che mostra pubblicazioni indipendenti, ha inserito diverse edizioni di Lollypop. Questa decisione è stata accolta da una reazione ambigua, con alcuni che elogiavano l'inclusione di una varietà di voci, mentre altri criticavano l'oggettività del corpo femminile. I sostenitori sostengono che esalta la creatività e la visione dietro la pubblicazione, mentre i detrattori sostengono che rafforza gli stereotipi dannosi sulla sessualità femminile.
Un esempio di successo della pratica inclusiva nelle mostre museali è il Museo del Sesso di New York. Recentemente il museo ha ospitato la mostra «Sex and Money», in cui sono state presentate opere di artisti che sfidano le concezioni tradizionali del campo e della sessualità. Un'artista, Monique Michelle, ha usato il suo corpo come tela per creare dipinti astratti ispirati alla sua esperienza di donna nera. Il suo lavoro è stato presentato insieme a quelli di altri queer e artisti trans, creando uno spazio intersecrezionale per far sentire le voci marginali.
Un altro esempio è il Museo Nazionale di Storia e Cultura Afroamericana dello Smithsonian, che si è impegnato per includere le storie delle persone LGBT + nelle sue esposizioni. Il museo presenta la storia di Bayard Rastin, attivista gay per i diritti civili, che ha avuto un ruolo cruciale nell'organizzazione della Marcia a Washington. I suoi effetti personali, inclusi i diari e la corrispondenza, sono esposti accanto a manufatti legati alla marcia. Questo approccio permette ai visitatori di vedere come le persone LGBT-TQ + hanno creato la storia e la cultura per tutto il tempo.
In conclusione, il dibattito sulla possibilità di considerare l'arte erotica un'arte continua. Mentre alcuni sostengono che il suo inserimento nelle gallerie aumenta gli stereotipi dannosi, altri pensano che esso fornisce una visione unica dei problemi culturali e sociali. Istituzioni come il Museo del Sesso e lo Smithsonian Museo Nazionale di Storia e Cultura Afroamericana sono esempi di come l'inclusione possa essere raggiunta grazie a una supervisione riflessiva e alla rappresentanza.