"酷儿"一词用于描述自20世纪初以来的亵渎性和性别认同。
它在1980年代末和1990年代作为 LGBTQ+权利运动的一部分而广受欢迎，该运动试图挑战传统的二元性别角色和性规范。这导致了酷儿艺术的兴起，通过代表替代性别和性行为来挑战异性规范。符号分析是一种用于解码符号，图像和符号中值的方法。它包括对影响这些形式解释方式的文化背景，历史背景，社会结构和符号系统的分析。因此，符号学可用于揭示酷儿公共艺术中的隐藏伦理和哲学推理。
酷儿公共艺术的一个例子是由酷儿Cleve Jones和视觉艺术家Mary Moore创作的"AIDS Memorial Quilt"，以纪念死于艾滋病毒/艾滋病的人。毯子由面板组成，面板由缝合在一起的织物正方形组成，每个正方形都以失去疾病的人命名。使用织物很重要，因为它类似于传统的女性作品，而拼布缝纫的设计则唤起了社区和联系的想法。毯子还包括彩虹色，代表LGBTQ+社区的骄傲和多样性。在移至史密森学会美国艺术档案馆之前，该作品已在华盛顿特区的国家大道上展出多年。另一个例子是法国艺术家托尼·马特利（Tony Matelli）创作的雕塑"亲吻"，描绘了两个接吻的人。该作品于2013年在纳舍尔的杜克大学艺术博物馆安装时引起争议，一些学生称其淫秽或令人反感。其他人认为这是同性伴侣之间爱与亲密的庆祝活动。从符号学上讲，雕塑通过描绘两个不怕在公共场合表现出感情的男人来挑战男性气概和女性气质的传统观念。这也反映了社会对同性恋的态度不断变化，随着时间的流逝，同性恋变得更加可接受。酷儿公共艺术可以通过代表性别和性身份来揭示隐藏的伦理和哲学推理。
加拿大艺术家Allison Mitchell和Deidra Log的"Femme Fierce"以一群女同性恋者穿着鲜艳的粉红色服装并拥有武器和棒球棍等武器为特色。这项工作批评了社会的期望，即妇女必须顺从和被动，而是将她们想象成强大而有能力保护自己。他还评论说，酷儿女性在主流文化中缺乏知名度，这常常会抹去她们的存在。艺术家Zanele Muholi的摄影系列"Somniama Ngonyama"代表黑人酷儿反对南非的风景，强调他们的特工和美丽。颜色和照明的使用类似于传统的肖像画，而姿势则唤起了带有白色主题的古典文艺复兴时期绘画。这表明，来自边缘社区的人们应该像来自主流文化的人们一样得到认可和尊重。Muholi通过颠覆传统艺术形式和视觉文化，提请注意LGBT+有色人种面临的不公正待遇。酷儿公共艺术的符号学分析可以揭示与性别，性和身份政治有关的隐藏的伦理和哲学推理。这使我们能够更好地了解社会如何看待这些问题，挑战我们对什么是可以接受的或理想的假设。通过这个棱镜，我们可以评估人类经验的复杂性和多样性，并倡导更大的包容性和平等性。
酷儿公众艺术的符号学分析如何揭示隐藏的伦理和哲学推理？
酷儿公共艺术的符号学分析可以通过研究符号如何用于构造反映性别和性行为周围的社会规范和价值观的含义来用作揭示隐藏的伦理和哲学话语的工具。通过这种方法，我们可以了解这些占主导地位的意识形态如何塑造我们对成为"怪异"或"直接"意味着什么的看法，以及不同群体之间存在的权力动态。