音乐如何将性自由和欲望等概念传达给听众？为了回答这个问题，让我们看看编舞如何利用音乐在整个故事中表达这些想法。
一个早期的例子是Sex Pistols 1968年的歌曲 "God Save the Queen"。这首朋克摇滚国歌被写成是对英国君主伊丽莎白二世的政治抗议行为，但其歌词中也提到了吸毒和施虐受虐狂的性行为。歌曲的歌手Johnny Rotten以威胁性的音调朗诵歌词，而吉他手Steve Jones则演奏激进的和弦，模仿渗透行为。乐队成员在表演歌曲时表演舞蹈套路，其中包括踩踏动作，跳跃动作和旋转动作，旨在代表原始的性能量和对权威人物的反抗。他们的表演有助于普及朋克文化，并为后来的音乐家铺平了道路，他们希望通过艺术挑战社会规范。迈克尔·杰克逊（Michael Jackson）的视频"惊悚片"（Thriller）是探索性主题的其他邪教音乐表演。在1983年发行的这段音乐录影带中，杰克逊与僵尸一起在墓地里跳舞，并进行了一系列复杂的舞蹈动作，展示了他的运动能力和优雅。该视频因其创新的编舞和视觉效果而广受赞誉，这在当时是前沿的。但是，它也因将杰克逊描述为无性或无性而受到批评。一些观众将视频解释为两个男性舞者之间同性恋欲望的表达，而另一些观众则声称它反映了杰克逊自己与身份和男子气概的斗争。
近年来，像Lady Gaga和Beyoncé这样的流行歌星利用音乐视频探索性解放和赋权。在Gaga的"Bad Romance"音乐录影带中，她穿着露骨的衣服，并从事露骨的行为，包括在街上与陌生人接吻并模拟性行为。碧昂丝（Beyoncé）的专辑《柠檬水》（Lemonade）和相关的电影以坚强的女性角色为特色，她们公开表达了自己的欲望，并在恋爱关系中自信。这些表演是主流媒体中涵盖爱情和欲望的多样性和非传统表达的更广泛趋势的一部分。通常，音乐可以成为传达有关性与性观念的有力工具，尤其是结合视觉上充满活力的图像和编排动作。从朋克摇滚抗议到流行歌星盛会，音乐表演总是突破界限，挑战围绕亲密和欲望的社会规范。只要有音乐，很可能会有艺术家通过他们的作品探索这些主题。
音乐表演如何通过编舞来描绘性解放，身份和色情欲望？
众所周知，音乐表演通过音乐，舞蹈和视觉表现的独特组合来描绘各种形式的色情主义，性解放和身份认同。音乐家经常使用服装，照明和编舞来唤起与这些主题相关的某些感觉和信息，这在摇滚，爵士，嘻哈和流行音乐等不同流派中很明显。