فن أداء الكوير هو شكل فني يتحدى الأعراف الاجتماعية والتوقعات الثقافية المتعلقة بالجنس والجنس والهوية. فهو يتيح للناس فرصة التعبير عن أنفسهم بحرية دون خوف من الإدانة والقمع. تم استخدام فن الأداء المثلي لاستكشاف موضوعات مثل السيولة بين الجنسين والهوية غير الثنائية والتوجه الجنسي. من خلال وسيطتهم، ابتكر الفنانون أعمالًا تتحدى المفاهيم التقليدية لما يعنيه أن تكون غريبًا وكيف ينظر المجتمع إلى أولئك الذين يعرفون على هذا النحو. ستدرس هذه المقالة التناقضات الفلسفية بين الهوية والحقيقة والوجهة الأخلاقية في فن الأداء المثلي.
الهوية
يستكشف أداء الكوير فكرة الهوية من خلال التعبير عن الذات والتجسيد. غالبًا ما يبتكر الفنانون أعمالًا تجسد هويات متنوعة لا تقتصر على التعريفات التقليدية. قد يملأون أدوار شخصية لا تتناسب مع الفئات الثنائية، مثل الذكور/الإناث أو المغايرين/المثليين.
قامت الفنانة مارينا أبراموفيتش ذات مرة بأداء قطعة حيث جلست بصمت أمام المرآة لساعات بينما كان الجمهور يشاهدها. كانت لغة جسدها وتعابير وجهها تنقل إحساسًا بالعزلة والضعف واليأس. كانت ترتدي فستانًا أسود بدون مكياج أو مجوهرات لتبدو بسيطة قدر الإمكان. يمكن للمشاهدين رؤية انعكاسهم في المرآة والاعتراف بإنسانيتهم بغض النظر عن العمر أو العرق أو الطبقة أو الجنس. في أعمال أبراموفيتش الأخرى، كانت ترتدي قناع لحم نيئًا فقط يرمز إلى الموت وعلاقتنا بالطبيعة. أظهر استخدام هذه المواد والرموز أن الهوية ليست مادية فحسب، بل روحية وميتافيزيقية أيضًا.
الحقيقة
غالبًا ما يتم تحدي مفهوم الحقيقة في الأداء المثلي لأنه يتحدى ما يعتبر «طبيعيًا» أو «مقبولًا». يسعى فنانو الأداء المثليون إلى فضح الأكاذيب التي يكرسها المجتمع فيما يتعلق بالجنس والجنس والهوية. من خلال القيام بذلك، يتحدون الوضع الراهن ويشجعون الناس على التفكير بشكل نقدي في مفاهيمهم المسبقة لأولئك الذين يعتبرون LGBTQ +. أحد الأمثلة على ذلك هو مسرحية كريس بوردن «Shoot» (1971). طلب من المساعد إطلاق النار عليه في ذراعه وهو يقف ساكنًا، مما يعرض نفسه للخطر والألم. سلط هذا الإجراء الضوء على ديناميكيات القوة بين الرجل والمرأة في المجتمع وشكك في المفاهيم التقليدية للرجولة. مثال آخر هو «المخلوقات السماوية» لـ Lee Bowery (1989)، حيث ابتكر أزياءه ومكياجه الخاصة لعرض استكشف موضوعات مثل السحب والانتحال. أظهرت هذه التصورات كيف يمكننا إنشاء شخصياتنا بدلاً من السماح للآخرين بتحديدها لنا.
The Moral Gape
Queer Performance Art يعالج أيضًا النظرة الأخلاقية من خلال وسيطه. تفتح المشاهدين على مواضيع غير مريحة مثل الحياة الجنسية والعنف والمواضيع المحرمة.
قامت الفنانة مارينا أبراموفيتش ذات مرة بأداء مقطوعة بعنوان «إيقاع 0» (1974)، حيث دعت الجمهور لفعل ما يريدون بجسدهم، دون قيود. سمحت لهم بقطع ملابسها أو ضرب أعضائها التناسلية أو لمسها. كان الهدف هو استكشاف الموافقة والثقة في العلاقات. في عمل آخر لأبراموفيتش، استلقت عارية على طاولة محاطة بالسكاكين ودعت المشاهدين لاستخدامها عليها. عرضت نفسها للخطر جسديًا وعاطفيًا، وأجبرت المشاهدين على مواجهة أخلاقهم من خلال مواجهة المواقف التي كانت خارج مناطق الراحة الخاصة بهم.
فن أداء الكوير يتحدى الأعراف الاجتماعية والتوقعات الثقافية حول الجنس والجنس والهوية. من خلال التعبير عن الذات والتجسيد، ابتكر الفنانون أعمالًا تتحدى المفاهيم التقليدية لما يعنيه أن تكون غريبًا وكيف ينظر المجتمع إلى أولئك الذين يعرفون على هذا النحو. يزيلون التناقضات الفلسفية بين الشخصية والحقيقة والنظرة الأخلاقية، مما يعرض الجماهير لمواضيع غير مريحة مثل الحياة الجنسية والعنف والمواضيع المحرمة.
كيف يجسد فن الأداء المثلي التناقضات الفلسفية بين الهوية والحقيقة والنظرة الأخلاقية ؟
في أداء المثليين، غالبًا ما تكون هناك تناقضات بين الهوية والحقيقة و «النظرة الأخلاقية» للمراقب، والتي يمكن تجسيدها من خلال أشكال مختلفة من التعبير. يمكن لفناني الأداء المثليين تحدي المفاهيم التقليدية لأدوار الجنسين والجنس من خلال تقديم أنفسهم على أنهم ممثلون مخالفون يتحدون الأعراف الاجتماعية. يمكن أن يتضمن ذلك استخدام الدعائم والأزياء وعناصر أخرى من المسرحيات لخلق إحساس بالمشهد والعجب.