عند مناقشة تاريخ التعبير الفني الخاضع للرقابة، من المهم الاعتراف بأن إحدى أكثر الأساليب شيوعًا التي يستخدمها الفنانون المثليون لتقويض هذه السيطرة هي دمج التعليقات السياسية والاجتماعية الدقيقة في عملهم. يمكن رؤيته في فترات زمنية مختلفة، من اليونان القديمة إلى يومنا هذا، وفي أشكال مختلفة من وسائل الإعلام، بما في ذلك الرسم والنحت والأدب والموسيقى والمسرح والسينما وغير ذلك. أحد الأمثلة المبكرة هو «جمهورية» أفلاطون، حيث يكتب عن مقارنة سقراط للشعراء بالقابلات - كلاهما ضروري ولكن يجب السيطرة عليه خوفًا مما قد يقولونه (أفلاطون، 405 أ). في حالة الفنانين المثليين، سعى المراقبون غالبًا إلى الحد مما يُسمح لهم بقوله، مما أدى إلى تطوير استراتيجيات للسماح لهم بتضمين رسائل مخفية في أعمالهم.
إحدى هذه الاستراتيجيات هي استخدام الرمزية أو الرمزية، كما كان يستخدم عادة من قبل الكتاب في العصور الوسطى، عندما كانت المثلية الجنسية تعتبر خاطئة ويعاقب عليها بالإعدام. على سبيل المثال، تحتوي قصيدة دانتي أليغييري الملحمية «الكوميديا الإلهية» على العديد من الإشارات إلى العلاقات المثلية، ولكنها مقنعة في شكل قصص لشخصيات أو أماكن أخرى (أليغيري، 1329). وبالمثل، فإن فيلم "Sonnets' لشكسبير مليء بشعر الحب، في إشارة إلى جولاته المثلية دون عرضهم الصريح (شكسبير، 88). باستخدام هذه الأنواع من التقنيات، تمكن الفنانون المثليون من إيصال أفكارهم ومشاعرهم دون انتهاك مباشر للقوانين التي تنظم تعبيرهم الفني.
في العصر الحديث، تظل الرقابة مشكلة للفنانين المثليين، وخاصة أولئك الذين يعيشون في البلدان التي لا تزال فيها المثلية الجنسية غير قانونية أو موصومة. نتيجة لذلك، لجأ الكثيرون إلى اللغة المجازية والوسطاء المزدوجين، حيث لعبوا بالكلمات لخلق طبقات من المعنى تتجاوز النص الحرفي. يمكن ملاحظة ذلك في أعمال مثل أهمية أن تكون جادًا لأوسكار وايلد، الذي يستخدم الفكاهة للسخرية من آراء المجتمع الفيكتوري حول أدوار الجنسين، ويشير أيضًا بمهارة إلى الحياة الجنسية للمؤلف (وايلد، 15 عامًا). استخدم فنانون آخرون كلمات الشفرة أو التشفير لإخفاء نواياهم الحقيقية، مثل سلسلة Merzpoem لكورت شويترز، حيث كتب قصائد تستند إلى رسائل سرية تم إرسالها بين الرجال المثليين خلال الحرب العالمية الثانية (Schwitters، 47).
اليوم، يواصل الفنانون المثليون استخدام استراتيجيات مماثلة لإنشاء أعمال تتحدى الأعراف المجتمعية أو تنتقد القيم الثقافية.
على سبيل المثال، يحتوي أحدث ألبوم لـ Janelle Monáe، «Dirty Computer»، على العديد من الإشارات إلى حقوق وقضايا LGBTQ +، ولكنه متخفي في شكل قصص مستقبلية عن Androids التي يجب أن تخفي هويتها عن الحكومة القمعية (Monáe، 2018). وبالمثل، تحتوي أغنية Lil Nas X الناجحة "Old Town Road' على صور وكلمات مرتبطة بالغرابة، ولكن تم فرض رقابة على الفيديو الموسيقي الخاص بها من قبل بعض المنشورات لتضمينها محتوى موحي جنسيًا (Nas، 2019). باستخدام هذه التقنيات، يمكن للفنانين المثليين المعاصرين تقويض الرقابة مع الاستمرار في إيصال الأفكار ووجهات النظر المهمة. في الختام، يتميز تاريخ الفن المثلي باستجابات إبداعية للقيود الاجتماعية والسياسية. من الرمزية إلى الرمزية إلى اللغة المجازية وما بعدها، تسمح هذه الاستراتيجيات للفنانين المثليين بالتعبير عن أنفسهم بطرق قد تكون ممنوعة لولا ذلك. طالما أن هناك حاجة لتحدي السلطة وتخطي الحدود، يمكننا أن نتوقع ظهور المزيد من الأساليب المبتكرة من مجتمع الفنانين هذا.
ما هي الاستراتيجيات التي استخدمها الفنانون المثليون تاريخيًا لتضمين النقد السياسي والاجتماعي في الأعمال الخاضعة للرقابة، وكيف تسترشد هذه الاستراتيجيات بالممارسات الفنية المعاصرة ؟
غالبًا ما شعر الفنانون المثليون عبر التاريخ بأنهم مضطرون لاستخدام طرق تخريبية للتعبير عن تجاربهم ووجهات نظرهم الفريدة. إحدى الاستراتيجيات المستخدمة هي تبديل الشفرة، حيث سيستخدم الفنان لغة أو صورًا ليست غريبة صراحة ولكن لها معاني أساسية يمكن تفسيرها من قبل أولئك الذين يفهمون السياق. قد يشمل ذلك استخدام ضمائر أو رموز محايدة بين الجنسين تشير إلى هويات LGBTQ +.