При обсуждении истории художественного выражения, подвергшегося цензуре, важно признать, что одним из наиболее распространенных методов, используемых квир-художниками для подрыва этого контроля, является включение тонких политических и социальных комментариев в их работу. Это можно увидеть в различные периоды времени, от Древней Греции до наших дней, и в различных формах средств массовой информации, включая живопись, скульптуру, литературу, музыку, театр, кино и многое другое. Одним из ранних примеров является «Республика» Платона, где он пишет о том, как Сократ сравнивает поэтов с повивальными бабками - и то, и другое необходимо, но должно быть под контролем, опасаясь того, что они могут сказать (Платон, 405а). В случае с квир-артистами цензоры часто стремились ограничить то, что им разрешено высказывать, которая привела к разработке стратегий, позволяющих им встраивать скрытые послания в свои произведения.
Одной из таких стратегий является использование аллегории или символики, как обычно использовалось писателями в средние века, когда гомосексуализм считался греховным и карался смертью.
Например, эпическая поэма Данте Алигьери «Божественная комедия» содержит многочисленные отсылки к однополым отношениям, но замаскированные под рассказы о других персонажах или местах (Алигьери, 1329). Точно так же «Сонеты» Шекспира полны любовной поэзии, намекающей на его собственные однополые аттракционы без их явного изложения (Шекспир, 88). Используя эти типы техник, квир-художники смогли сообщить о своих идеях и чувствах, не нарушая напрямую законов, которые регулировали их художественное выражение.
В наше время цензура остается проблемой для квир-артистов, особенно тех, кто живет в странах, где гомосексуализм все еще является незаконным или стигматизированным. В результате многие обратились к метафорическому языку и двойным антендрам, играя словами, чтобы создать пласты смысла за пределами буквального текста. Это можно увидеть в таких работах, как «Важность быть серьёзным» Оскара Уайльда, которая использует юмор, чтобы высмеять взгляды викторианского общества на гендерные роли, а также тонко ссылается на собственную сексуальность автора (Wilde, 15). Другие художники использовали кодовые слова или криптографию, чтобы скрыть свои истинные намерения, например, серия «Merzpoem» Курта Швиттерса, где он писал стихи, основанные на секретных посланиях, отправленных между геями, заключёнными во время Второй мировой войны (Швиттерс, 47).
Сегодня квир-художники продолжают использовать подобные стратегии при создании работ, бросающих вызов общественным нормам или критикующих культурные ценности.
Например, последний альбом Жанель Монэ «Грязный компьютер» содержит многочисленные ссылки на права и проблемы ЛГБТК +, но замаскирован под футуристические сюжетные линии об андроидах, которые должны скрывать свою идентичность от репрессивного правительства (Monáe, 2018). Аналогично, хитовая песня Lil Nas X «Old Town Road» содержит образы и тексты, связанные с причудливостью, но её музыкальное видео было подвергнуто цензуре некоторыми изданиями за включение сексуально суггестивного контента (Nas, 2019). Используя эти методы, современные квир-художники могут подрывать цензуру, все еще сообщая важные идеи и перспективы.
В заключение, история квир-искусства отмечена творческими реакциями на социальные и политические ограничения. От аллегории до символизма, метафорического языка и далее, эти стратегии позволяют квир-художникам выражать себя способами, которые в противном случае могут быть запрещены. Пока существует необходимость бросить вызов авторитету и раздвинуть границы, мы можем ожидать появления более инновационных методов из этого сообщества художников.
Какие стратегии квир-художники исторически использовали для встраивания политической и социальной критики в произведения, подвергаемые цензуре, и как эти стратегии информируют современные художественные практики?
Квир-художники на протяжении всей истории часто чувствовали себя вынужденными использовать подрывные методы выражения, чтобы передать свой уникальный опыт и перспективы. Одна из используемых стратегий - это переключение кода, когда художник будет использовать язык или образы, которые не являются явно странными, но имеют базовые значения, которые могут быть интерпретированы теми, кто понимает контекст. Это может включать использование гендерно-нейтральных местоимений или символов, которые ссылаются на LGBTQ + идентичности.