Tasarım, insan yaşamının, kültürünün ve toplumunun önemli bir yönüdür. Yüzyıllar boyunca evlerden ve mobilyalardan ürün ve hizmetlere kadar her şeyi yaratmak için kullanılmıştır. Tasarımcılar her zaman yaratımları aracılığıyla insanların hayatlarını şekillendirme ve etkileme fırsatına sahip olmuşlardır. Ancak, birçok azınlık grubu, kimlikleri nedeniyle bu alana katılım konusunda ayrımcılık ve dışlanma ile karşı karşıya kalmıştır. Buna karşılık, ana akım fikirlere meydan okuyan ve alternatif bakış açıları sağlayan tasarıma bakmak için yeni yollar yarattılar. Örneğin, siyah kadın tasarımcılar, Afro-Amerikan kültürünü kutlayan ve siyah kadınları güçlendiren "Black Girl Magic'adlı benzersiz bir giyim tarzı geliştirdiler. Ayrıca, gelişmelerinde bilim kurgu ve teknoloji de dahil olmak üzere siyah kültürün geleceğini tanımlamak için "Afrofuturism" terimini yarattılar. Yetersiz temsil edilen bir başka tasarımcı grubu, tekerlekli sandalye ve braille gibi yardımcı cihazlar yaratan engelli kişilerdir. Projeleri, engelli insanlar için günlük görevleri basitleştirmeyi amaçlamaktadır. Bu yenilikçi projeler marjinal toplulukların yaşanmış deneyimlerini yansıtıyor ve statükoyu eleştiriyor. Örneğin, "Queering design", LGBTQ + insanlara hitap eden alanlar ve ürünler yaratarak heteronormativiteye meydan okumayı amaçlamaktadır. Bu, gökkuşağı takıları veya cinsiyet nötr giysiler gibi aksesuarları içerir. Engelli tasarımı, tesisleri ve çevreyi, tabelalarda renk kontrastı kullanmak veya kamusal alanlarda rampalar sağlamak gibi farklı yeteneklere sahip insanlar için daha erişilebilir hale getirmeyi amaçlamaktadır. Her iki yaklaşım da herkesin hoş karşılandığı ve kutlandığı kapsayıcı alanlar yaratmayı amaçlamaktadır. Sonuç olarak, bu hareketler tasarım dünyasına çeşitlilik ve kapsayıcılık getirmeye yardımcı oldu. Kişisel deneyimlerini ve mücadelelerini yaratıcı çalışmalara dönüştüren saçak tasarımcıları, alana yeni bakış açıları ekledi ve ileriye taşıdı. Çalışmaları bize sanatın sosyal değişim için bir araç olarak kullanıldığında ne kadar güçlü olabileceğini gösterdi.
Marjinal topluluklardan tasarımcılar canlı deneyimleri kültürel yeniliğe ve eleştiriye nasıl dönüştürüyor?
Marjinal topluluklardan tasarımcılar, baskın normlara meydan okuyan ve sosyal değişimi zorlayan eserler yaratmak için genellikle kişisel ayrımcılık, izolasyon ve baskı deneyimlerini kullanırlar. Yaratıcı süreçleri, bu deneyimleri başkalarıyla paylaşılabilecek görsel veya maddi formlara dönüştürmeyi, empati uyandırmayı ve sistemik adaletsizliğe eleştirel yansımayı içerir.