Queer sineması her zaman geleneksel hikaye anlatımı kurallarına meydan okudu ve temsil açısından sınırları zorladı, ancak bu filmler tam olarak anlatı kapanışına, doğrusal zamansallığa ve izleyici bakışına nasıl meydan okuyor? Bu makalede, queer sinemanın geleneksel anlatı yapısını nasıl baltaladığını ve zaman ve mekana daha yumuşak, daha ikili olmayan bir yaklaşım yarattığını inceliyorum. Anlatı kapanışı, bir filmin başında sorulan merkezi bir çatışmaya veya soruya bir çözüm veya cevap vermeyi içeren hikaye anlatımının önemli bir yönüdür. Ancak, birçok queer filmin net bir çözünürlüğü veya cevabı olmayabilir, bu da izleyicileri belirsiz veya açık sonlarla bırakabilir. Örneğin, Todd Haynes'in "Carol" filminde, ana karakterlerin ilişkileri açık kalıyor ve sevginin heteronormatif yapıların dışında var olabileceğini öne sürüyor. Benzer şekilde, Gregg Araki'nin "Gizemli Deri'sinde, karakterlerin cinsel kimlikleri hiçbir zaman tam olarak çözülmez, toplumdaki yerleri hakkında belirsizlik ve belirsizlik duygusu yaratır. Doğrusal zamansallık, zamanın baştan sona düz bir çizgide ilerlediği fikrini ifade eder. Queer sinema genellikle anılar, rüya dizileri ve doğrusal olmayan zaman çizgileri ile deneyler yaparak bu doğrusal kavramı yok eder. Örneğin Pedro Almodóvar'ın "Bad Education" (Kötü Eğitim) adlı filminde film, farklı zaman dilimleri arasında ileri geri atlayarak geçmiş ve şimdiki zaman arasındaki çizgileri bulanıklaştırıyor. Bu teknik, insan deneyiminin öngörülemezliğini ve karmaşıklığını ve zaman içindeki yaşamlarımızın birbirine bağlılığını vurgulamaya hizmet eder. Görüntüleyici bakış, izleyiciler olarak ekrana nasıl baktığımızı ve gördüklerimizden anlam çıkardığımızı ifade eder. Kitle sinemasında, kamera, kural olarak, bizi pasif ve ekrandaki eylemden uzak olan gözlemciler olarak konumlandırır. Buna karşılık, queer sinema genellikle bizi karakterlerinin dünyasına davet ederek, gözlerinden görmemizi ve duygularını hissetmemizi sağlayarak bu bakış açısına meydan okur. Örneğin, Sean Baker'ın "Tangerine" filminde, kamera Los Angeles'ta gezinirken iki transseksüel kadını izliyor ve geleneksel röntgenciliği azaltan samimi ve sürükleyici bir deneyim sunuyor. Sonuç olarak, queer sinema, anlatı kapanışını, doğrusal zamansallığı ve izleyicinin bakışını sorunsallaştırır, geleneksel anlatı kurallarını yıkar ve zaman, mekan ve kimliğe yeni bakış açıları sunar. Bu temaları keşfederek queer sinema, marjinal deneyimleri temsil etmek ve izleyiciler arasında empati ve anlayışı teşvik etmek için yeni yollar açar.
Queer sinema anlatı kapanışını, doğrusal zamansallığı ve izleyici bakışını nasıl sorunsallaştırır?
Queer sineması, geleneksel anlatı kapanışına ve doğrusal zamansallık yapılarına sıklıkla meydan okuyan hikaye anlatımına benzersiz yaklaşımı nedeniyle uzun süredir eleştiriliyor. Bu bağlamda, queer filmlerin sinemacı ile izleyici arasındaki güç dinamiklerini değiştirerek izleme deneyimini bozabileceği de ileri sürülmüştür.