Logo

ZeroOpposite

Contact Us
Search

КРИТИЧЕСКИЙ АНАЛИЗ КВИР-КУЛЬТУРЫ В ИНДУСТРИИ МОДЫ: НАВИГАЦИЯ МЕЖДУ ПРЕДСТАВИТЕЛЬСТВОМ И ПРИСВОЕНИЕМ ruEN IT FR DE PL PT AR JA CN ES

3 min read Queer

Индустрия моды постоянно развивается и адаптируется к новым тенденциям, но одним из аспектов, который был особенно актуален в последние годы, является представление и присвоение квир-культуры. От гендерно несоответствующей одежды до символов радужной гордости, все больше внимания уделяется включению элементов квир-идентичности в мейнстримную моду.

Однако это часто может привести к спорам вокруг вопросов культурной апроприации и эксплуатации. В этой статье я расскажу, как модная индустрия переключается между представлением и присвоением квир-культуры, изучая как преимущества, так и недостатки этой практики.

Одним из наиболее важных способов представления квир-культуры в модной индустрии является дизайн одежды. Дизайнеры создают одежду, которая бросает вызов традиционным гендерным нормам и раздвигает границы вокруг того, что общество считает подходящим для разных полов.

Например, в коллекции дизайнера Александра Вана Весна/Лето 2019 была представлена одежда унисекс, включая смокинги, костюмы и юбки, которые были смоделированы людьми всех полов. Это было смелое заявление, которое толкало против традиционных гендерных ролей и позволяло людям более свободно выражать свою идентичность. Точно так же такие бренды, как Tom Ford, создали коллекции, специально предназначенные для трансгендерных моделей и тех, кто идентифицирует себя как небинарные. Тем самым они празднуют разнообразие и вовлеченность в мир моды.

С другой стороны, некоторые критики утверждают, что использование модной индустрией квир-образов - не что иное, как присвоение и эксплуатация. Они отмечают, что дизайнеры часто черпают вдохновение в квир-субкультурах, не полностью их понимая и не уважая.

Например, в 2017 году Марк Джейкобс столкнулся с негативной реакцией, когда выпустил вдохновленную «ловушкой» коллекцию, которая включала изображения чернокожих мужчин, носящих стереотипные гангстерские наряды и прически. Хотя коллекция задумывалась как праздник гей-культуры, многие посчитали её оскорбительной и бесчувственной. Другие примеры включают спорный свитер Gucci 'blackface' и Баленсиага 'bear' худи, оба из которых вызвали возмущение в сети. Эти примеры подчеркивают, как мода может иногда искажать и объективизировать маргинальные сообщества для получения прибыли.

Несмотря на эти опасения, для модной индустрии есть способы ответственно ориентироваться между представлением и присвоением квир-культуры. Один из подходов заключается в сотрудничестве с организациями и активистами ЛГБТК +. Такие бренды, как Versace, совместно с Human Rights Campaign создали одежду, которая поддерживает их усилия по продвижению равенства и признания. Точно так же дизайнер Джереми Скотт тесно сотрудничал с ЛГБТ-центром в Нью-Йорке, создавая одежду, которая чтит историю и борьбу сообщества. Работая вместе с теми, кто действительно понимает квир-культуру, бренды могут избежать культурной апроприации, а вместо этого чтить и отмечать ее.

Еще один способ обеспечить ответственное представительство - рассказать себе о нюансах различных квир-идентичностей. Важно признать, что не все члены сообщества ЛГБТК + одинаково ощущают гендерную идентичность или сексуальность.

Например, кто-то, кто идентифицирует себя как небинарный, может не захотеть носить одежду, связанную с каким-либо полом, в то время как другие могут чувствовать себя более комфортно, одеваясь в традиционно женскую или мужскую одежду. Уважение к выбору каждого человека имеет решающее значение, если дизайнеры надеются точно представить квир-культуру.

В конечном счете, индустрия моды должна пройти тонкую грань между представлением и использованием квир-культуры. Хотя важно отмечать разнообразие и вовлеченность в мир моды, дизайнеры также должны помнить о том, как они изображают эти группы. Работая с организациями ЛГБТК + и обучаясь разнообразной идентичности, бренды могут лучше представлять маргинальные сообщества, не присваивая их для получения прибыли.Благодаря тщательному рассмотрению и сотрудничеству индустрия моды может продолжать раздвигать границы и изучать новые способы выражения индивидуальности и свободы через одежду.

Как модная индустрия ориентируется между представлением и присвоением квир-культуры?

Модную индустрию часто обвиняют в использовании идентичности LGBTQ + в коммерческих целях, но есть и примеры брендов, которые предприняли подлинные шаги для поддержки и прославления сообщества. Квир-идентичность сложна и многогранна, и навигация по ней может быть сложной для предприятий, которые хотят представить ее достоверно. Существуют различные способы подхода к представлению, в том числе через процесс проектирования, маркетинговые кампании и политики сотрудников.