A pós-Internet-arte é um movimento online que desafia as noções tradicionais de criação artística, aceitação e identidade. Ele surgiu em resposta ao crescente domínio da tecnologia digital na sociedade moderna e, consequentemente, à violação das hierarquias culturais estabelecidas. Artistas pós-Internet criam trabalhos que desafiam os pressupostos regulatórios sobre o campo, a sexualidade, a raça e a dinâmica do poder. Ao apagar os limites entre as esferas pública e privada, eles investigam como a tecnologia alterou as interações íntimas entre as pessoas. Neste ensaio, explico o que é a arte queer pós-internet, seu efeito desestabilizador sobre a autoria, a estética e o envolvimento do público, e as consequências filosóficas e éticas de suas práticas.
O termo «pós-internet» foi inventado pelo artista e curador Michael Connor para descrever a arte que interage com a cultura digital e a comunicação em rede. A arte pós-internet é caracterizada pelo seu interesse pela internet como um meio e um objeto. Ele explora as formas que a tecnologia usa para alinhar as relações sociais, a percepção da realidade e o discurso político. Artistas pós-Internet costumam atribuir imagens e textos existentes da Internet, recontexê-los e transformá-los em novas formas de expressão. Esta abordagem oferece uma grande variedade de possibilidades criativas fora dos meios de comunicação convencionais, como a pintura ou a escultura.
Queer Art é uma arte que fere as normas dominantes da sexualidade, do sexo e das relações de poder. Ele questiona categorias binárias, tais como masculino/feminino, direto/gay e cis/trans. Os artistas queer desafiam as noções tradicionais de beleza, desejo e representação. Eles usam seu trabalho para explorar a intersectividade da identidade, criando novas identidades e espaços fora da heteronormatividade. A arte pós-internet combina as duas abordagens usando tecnologias digitais para criar trabalhos que desafiam as normas estabelecidas de autoria, estética e inclusão do público.
Pós-Internet wir art tem três características básicas: 1) ele desafia o conceito de autoria; 2) Ele contesta as convenções estéticas; e 3) ele viola os modos normais de interação com o público. Primeiro, a arte pós-internet desestabiliza a autoria, apagando a linha entre o artista e o espectador. Isso pode ser visto em projetos como «The Glitch Mob» (2015), onde artistas anônimos criaram um banco de dados sobre falhas, mutações e erros que os espectadores podem manipular e transformar em suas próprias obras. Em segundo lugar, a arte quir depois da Internet abala a estética tradicional, juntando imagens, texturas, sons e vídeos encontrados da Internet.
O trabalho da artista Petra Cortright combina clipes com YouTube com cores, formas e padrões distorcidos.
Queer Art depois da Internet desafia os métodos tradicionais de inclusão de público, oferecendo participação e cooperação. Em projetos como o Tumblr (2014), os usuários foram convidados a compartilhar fotos, vídeos e histórias relacionadas à identidade de gênero e sexualidade.
Esta abordagem da arte levanta questões filosóficas sobre identidade, propriedade e representação. Isso questiona a nossa compreensão do que é um artista ou uma obra de arte. A arte quir depois da internet também levanta questões éticas sobre privacidade, consentimento e vigilância. Quando os artistas abordam os meios de comunicação existentes, eles devem considerar como isso afeta a privacidade e as atividades dos indivíduos.
Algumas plataformas online têm políticas rigorosas sobre violação de direitos autorais e propriedade intelectual. Estes problemas nem sempre são fáceis, mas precisam de ser examinados cuidadosamente na criação de uma Internet queer art.
Como a arte pós-internet desestabiliza as ideias tradicionais de autoria, estética e envolvimento do público, e quais questões filosóficas e éticas surgem em sua prática?
Pós-Internet-Arte tornou-se um movimento significativo na arte contemporânea que desestabiliza ideias tradicionais de autoria, estética e inclusão de público através de plataformas de mídia digital como Instagram e Tumblr. Este movimento desafia as noções tradicionais de autoria, apagando os limites entre o artista e o espectador, convidando o público para uma experiência íntima com o próprio trabalho.