后互联网酷儿艺术是一种在线运动，挑战有关艺术创作，接受和身份的传统观念。它的出现是为了应对数字技术在现代社会中的主导地位日益增强，从而破坏了既定的文化等级制度。互联网之后的艺术家创作作品挑战有关性别，性，种族和权力动态的规范假设。通过消除公共和私人领域之间的界限，他们探索了技术如何改变人与人之间的亲密互动。在这篇文章中，我将解释什么是互联网后的酷儿艺术，它对作者身份、美学和观众参与的不稳定影响，以及其实践的哲学和伦理影响。
术语"后互联网"是由艺术家和策展人迈克尔·康纳（Michael Connor）创造的，用于描述与数字文化和网络交流互动的艺术。后互联网艺术的特点是它对互联网作为一种手段和主题的兴趣。它探讨了技术调解社会关系，现实感知和政治话语的方式。在Internet之后工作的艺术家通常会从Internet中分配现有的图像和文本，对它们进行重新排版，并转化为新的表达形式。这种方法在绘画或雕塑等常规媒体之外提供了广泛的创作机会。酷儿艺术是一种破坏性，性别和权力关系的主导规范的艺术形式。他质疑二元类别，例如男性/女性，直接/同性恋和顺式/跨性别。酷儿艺术家挑战关于美丽，欲望和再展示的传统观念。他们利用自己的工作探索身份的相交性，在异规范性之外创造新的身份和空间。后互联网酷儿艺术将这两种方法结合在一起，使用数字技术来创作挑战既定作者，美学和观众参与标准的作品。后互联网酷儿艺术具有三个主要特征：1）它挑战作者身份的概念；2）它消除了美学惯例；（3）它违反了通常的受众互动模式。首先，互联网后的酷儿艺术通过抹去艺术家和观众之间的界限来破坏作者的稳定。这可以在诸如"The Glitch Mob"（2015年）之类的项目中看到，其中匿名艺术家创建了一个有关故障，突变和错误的数据库，观众可以对其进行操作并将其重新制作成自己的作品。其次，互联网后的酷儿艺术通过将互联网上的图像，纹理，声音和视频结合在一起来破坏传统美学。
艺术家Petra Courtright的作品将剪辑与YouTube结合在一起，并带有扭曲的颜色，形状和图案。互联网后的酷儿艺术通过提供参与和协作来挑战传统的受众参与方法。在"Tumblr"（2014年）等项目中，鼓励用户共享与性别认同和性行为有关的照片，视频和故事。这种艺术方法提出了关于身份、财产和代表性的哲学问题。这使我们对艺术家或艺术品的理解受到质疑。互联网后的酷儿艺术也提出了有关隐私，同意和监视的道德问题。当艺术家接近现有媒体时，他们必须考虑这如何影响个人的隐私和活动。某些在线平台对侵犯版权和知识产权的行为有严格的政策。这些问题并不总是简单的，但是在创建互联网后的酷儿艺术时需要仔细考虑。
后互联网酷儿艺术如何破坏作者，美学和听众参与的传统观念的稳定，其实践中出现了哪些哲学和伦理问题？
后互联网酷儿艺术已成为当代艺术中的重要运动，通过Instagram和Tumblr等数字媒体平台破坏了作者身份，美学和观众参与的传统观念。该运动通过消除艺术家和观众之间的界限，邀请观众通过作品本身进行亲密体验，从而挑战了传统的作者身份观念。