Os dramaturgos muitas vezes exploram como a sociedade trata a sexualidade através de seus trabalhos.
Por exemplo, «Anjos na América», de Tony Kushner, é uma peça que explora a sexualidade, o sexo e a identidade durante a crise da Aids nos anos 80. Na peça, Kushner usa o personagem do prior Walter para estudar como a sociedade vê os gays neste momento. Durante toda a peça, Kushner ressaltou como o governo e as instituições religiosas demonizam o homossexualismo e o tratam como um equívoco moral. Esta crítica pode ser vista na forma como Prior é tratado quando revela a sua doença. As estruturas institucionais de poder retratadas em «Anjos na América» representam uma maior atitude cultural em relação à sexualidade e ao sexo na época. Usando personagens como Do para desafiar essas normas, Kushner desafia as estruturas de poder social e institucional.
Outra peça que inclui narrativas sexuais para criticar as estruturas de poder é «O gato no telhado escaldante», de Tennessee Williams. A peça é sobre a relação entre Brick e Maggie Pollitt, que não conseguem terminar o casamento por causa do alcoolismo do Brick e da culpa pela morte do irmão. A tensão sexual entre eles representa a repressão e a negação dos seus próprios desejos. A certa altura, a Maggie disse, «Nunca te tocarei». Esta linha ilustra a frustração que ela sente com o marido e as limitações impostas à sociedade. Neste diálogo, Williams critica as normas sociais que ditam o que é aceitável para as mulheres desejarem e expressarem sexualmente.
Em «Na sala ao lado», de Sarah Rull (ou no vibrador), ela explora a dinâmica nutricional entre médicos e pacientes com terapia de eletrochoque. A peça acontece no início dos anos 1900, quando a eletricidade era uma nova tecnologia usada para tratar a histeria feminina. Ao longo da peça, Rull estuda como a sociedade vê a sexualidade feminina e como ela é gerida e manipulada. Ela também questiona a instituição médica e seu papel na formação da nossa compreensão do sexo. A peça acaba por mostrar como as estruturas de poder podem ser prejudicadas pela intimidade e honestidade.
Em «Coração normal», Larry Kramer Kramer critica o governo e as instituições de saúde pública pela lenta resposta à epidemia de Aids. Ele usa o personagem de Ned Weeks para expor a homofobia institucionalizada e o fanatismo que impediam as pessoas de receber tratamento adequado. A ira de Ned, devido à escassez de recursos disponíveis para gays, sublinha a forma como a sociedade trata as minorias sexuais como insumos descartáveis e consumíveis. Usando personagens como Ned para desafiar essas normas, Kramer desafia os poderes sociais e institucionais.
Estes exemplos ilustram como dramaturgos podem usar narrativas sexuais para criticar estruturas institucionais e sociais de poder. Representando personagens marginalizados ou oprimidos por causa da sua sexualidade, eles enfatizam as formas que a sociedade restringe e controla a nossa expressão de amor e desejo. Apresentando visões alternativas sobre a sexualidade, os dramaturgos desafiam o status quo e oferecem novas formas de pensar as relações e o poder.
Como os dramaturgos integram as narrativas sexuais para criticar as estruturas institucionais e sociais do poder?
Dramaturgos podem usar narrativas sexuais como forma de criticar as estruturas de poder públicas e institucionais, enfatizando as complexas relações entre a identidade de gênero, classe, raça e sexualidade, que muitas vezes são ignoradas nas percepções básicas.