I drammaturghi spesso esplorano come la società tratta la sessualità attraverso i loro lavori.
Ad esempio, «Angeli in America» di Tony Kushner è uno spettacolo che esplora la sessualità, il sesso e l'identità durante la crisi dell'AIDS negli annì 80. Kushner usa il personaggio del priore Walter per studiare il modo in cui la società considera i gay in questo momento. Durante tutta la sua opera, Kushner sottolinea come il governo e le istituzioni religiose demonizzino l'omosessualità e la trattano come un errore morale. Queste critiche si vedono nel modo in cui Priore viene trattato quando rivela la sua malattia. Le strutture istituzionali di potere rappresentate in «Angeli in America» rappresentano un maggiore rapporto culturale con la sessualità e il sesso all'epoca. Usando personaggi come Do per sfidare queste norme, Kushner sfida le strutture sociali e istituzionali di potere.
Un'altra opera che include narrazioni sessuali per criticare le strutture di potere è Il gatto sul tetto scottante di Tennessee Williams. Lo spettacolo è sulla relazione tra Brick e Maggie Pollitt, che non riescono a concludere il loro matrimonio a causa dell'alcolismo di Brick e della colpa per la morte di suo fratello. La tensione sessuale tra loro rappresenta la repressione e la negazione dei propri desideri. A un certo punto, Maggie dice: «Non ti toccherò mai». Questa riga illustra la frustrazione che prova con il marito e le restrizioni che la società le impone. In questo dialogo, Williams critica le norme sociali che impongono ciò che le donne possono desiderare ed esprimere sessualmente.
In «Nella stanza accanto» di Sarah Rull (o in un gioco di vibratori), esplora la dinamica nutrizionale tra medici e pazienti con la terapia elettrochock. Lo spettacolo si svolge all'inizio del 1900, quando l'elettricità era una nuova tecnologia usata per curare l'isteria nelle donne. Durante tutta la sua opera, Rull ha studiato come la società affronta la sessualità femminile e come viene gestita e manipolata. Mette anche in dubbio la struttura medica e il suo ruolo nella formazione della nostra comprensione del sesso. Lo spettacolo alla fine mostra come le strutture di potere possono essere compromesse grazie all'intimità e all'onestà.
In Normal Heart, Larry Kramer ha criticato il governo e le istituzioni sanitarie per la lenta risposta all'epidemia di AIDS. Usa il personaggio di Ned Weeks per smascherare l'omofobia e il fanatismo istituzionalizzati che impedivano alle persone di ricevere cure adeguate. L'ira di Ned per la mancanza di risorse a disposizione dei gay sottolinea come la società tratti le minoranze sessuali come materiali usa e getta e getta. Usando personaggi come Ned per sfidare queste norme, Kramer sfida le strutture sociali e istituzionali di potere.
Questi esempi illustrano come i drammaturghi possono usare narrazioni sessuali per criticare le strutture di potere istituzionali e sociali. Rappresentando personaggi emarginati o oppressi dalla loro sessualità, essi sottolineano i modi in cui la società limita e controlla la nostra espressione di amore e desiderio. Presentando opinioni alternative sulla sessualità, i drammaturghi sfidano lo status quo e propongono nuovi modi di pensare alle relazioni e al potere.
In che modo i drammaturghi integrano le narrazioni sessuali per criticare le strutture istituzionali e sociali del potere?
I drammaturghi possono usare le narrazioni sessuali come mezzo per criticare le strutture di potere pubbliche e istituzionali, sottolineando le complesse relazioni tra identità di genere, classe, razza e sessualità, che spesso sono trascurate nelle visioni principali.