Los dramaturgos a menudo investigan cómo la sociedad trata la sexualidad a través de sus obras.
Por ejemplo, «Angels in America» de Tony Kushner es una obra de teatro que explora temas de sexualidad, género e identidad durante la crisis del sida en la década de 1980. En la obra, Kushner utiliza el personaje del prior Walter para estudiar cómo la sociedad ve a los gays en este momento. A lo largo de la obra, Kushner enfatiza cómo el gobierno y las instituciones religiosas demonizan la homosexualidad y la tratan como un delirio moral. Esta crítica puede verse en la forma en que Prior es tratado cuando revela su enfermedad. Las estructuras de poder institucional representadas en «Ángeles en América» representan una actitud cultural más amplia hacia la sexualidad y el género en la época. Usando personajes como Do para desafiar estas normas, Kushner desafía las estructuras de poder públicas e institucionales.
Otra obra de teatro que incluye narraciones sexuales para criticar las estructuras de poder es «El gato en el tejado incandescente», de Tennessee Williams. La obra trata sobre la relación entre Brick y Maggie Pollitt, que no pueden completar su matrimonio debido al alcoholismo de Brick y la culpa por la muerte de su hermano. La tensión sexual entre ambos representa represión y negación de sus propios deseos. En algún momento Maggie dice: «Nunca te tocaré». Esta línea ilustra la frustración que siente con su marido y las limitaciones que le impone la sociedad. En este diálogo, Williams critica las normas sociales que dictan lo que es permisible que las mujeres quieran y expresen sexualmente.
En la película de Sarah Roole «In Neighbour Room» (o tocando un vibrador), explora la dinámica nutricional entre médicos y pacientes a través de la terapia de electrochoque. La obra se desarrolla a principios de los años 1900, cuando la electricidad era una nueva tecnología utilizada para tratar la histeria en las mujeres. A lo largo de la obra, Rull explora cómo la sociedad ve la sexualidad femenina y cómo se maneja y manipula. También cuestiona la institución médica y su papel en la formación de nuestra comprensión del sexo. La obra muestra en última instancia cómo las estructuras de poder pueden verse socavadas por la cercanía y la honestidad.
En «Normal Heart», Larry Kramer Kramer critica al gobierno y a las instituciones de salud pública por su lenta respuesta a la epidemia de sida. Utiliza el personaje de Ned Weeks para exponer la homofobia institucionalizada y el fanatismo que impedían a las personas recibir el tratamiento adecuado. La ira de Ned por la falta de recursos disponibles para los gays subraya cómo la sociedad trata a las minorías sexuales como desechables y consumibles. Usando personajes como Ned para desafiar estas normas, Kramer desafía las estructuras de poder sociales e institucionales.
Estos ejemplos ilustran cómo los dramaturgos pueden utilizar las narrativas sexuales para criticar las estructuras de poder institucional y social. Al retratar a personajes marginados u oprimidos por su sexualidad, destacan las formas en que la sociedad limita y controla nuestra expresión de amor y deseo. Al presentar puntos de vista alternativos sobre la sexualidad, los dramaturgos desafían el statu quo y proponen nuevas formas de pensar sobre las relaciones y el poder.
¿Cómo integran los dramaturgos las narrativas sexuales para criticar las estructuras institucionales y sociales de poder?
Los dramaturgos pueden utilizar las narrativas sexuales como medio para criticar las estructuras de poder social e institucional, destacando las complejas relaciones entre identidad de género, clase, raza y sexualidad, que a menudo quedan desatendidas en las representaciones básicas.