Quir Art pode ser definido como qualquer forma de expressão criativa que desafie os papéis regulatórios de gênero e as identidades sexuais. É frequentemente associado a subculturas como movimentos punk, pós-modernos, feministas e LGBT +. O quir art pode adotar diversas formas, incluindo pintura, escultura, fotografia, performance, cinema, música, literatura, poesia, dança, teatro, moda, videogames e mídia digital. Quando o queer art é absorvido na cultura mainstream, ele tem o potencial de transformar o potencial de teste em algo novo. Este artigo vai abordar como acontece em três exemplos: a chegada das paradas gays em São Francisco; a elevação dos reis e rainhas; e a influência dos transgêneros na cultura de massa.
Parada Gay em São Francisco
A primeira parada gay foi realizada em 1970, em Nova York, para protestar contra a brutalidade policial contra a comunidade LGBT +.
No entanto, ele se espalhou rapidamente por todo o território dos Estados Unidos e acabou se tornando um evento internacional marcado todos os anos durante o mês de junho. Em São Francisco, o desfile anual começou em 1972, quando Harvey Milk, um dos primeiros funcionários eletivos abertamente gays da cidade, organizou uma manifestação em resposta a uma incursão policial num bar gay chamado The Stonewall Inn. Desde então, o desfile tornou-se uma grande atração turística, com milhões de participantes de todo o mundo todos os anos. Embora o desfile ainda sirva como uma forma de os membros da comunidade LGBT + expressarem a sua identidade, o seu significado mudou com o tempo.
Por exemplo, alguns criticaram a comercialização do desfile devido à presença de patrocinadores corporativos como Chevrolet e Bank of America.
Além disso, muitos afirmam que o caráter festivo do desfile compromete sua mensagem política inicial de resistência. Apesar dessas críticas, o desfile continua a ser um símbolo cultural importante tanto para os indivíduos LGBT + como para os aliados.
Drag Queens and Kings
No início do século XX, os drag shows eram frequentemente usados por gays como forma de entretenimento e expressão. Os drag queen vestiam roupas femininas e tocavam repolhos no palco, enquanto os reis imitavam mulheres celebridades ou personalidades históricas. Com o tempo, o drag tornou-se mais mainstream e foi exibido em filmes como "To Wong Foo Thanks for Everything! Julie Newmar (1995) e programas de televisão como «RuPaul's Drag Race». Este maior impacto levou a um maior reconhecimento da discrepância entre os sexos e as pessoas transgêneros. Hoje, os artistas são reconhecidos por serem criativos e artísticos, e não por serem considerados desvirtuados ou excluídos sexualmente. Eles também se tornaram ícones da cultura de massa, aparecendo em anúncios de produtos como Doritos e Coca-Cola. Embora alguns possam ver isso como uma assimilação para a cultura básica, outros o veem como um passo positivo para a rotatividade e expressão de gênero.
A influência dos transexuais na cultura pop
Nos últimos anos, a cultura pop tem tido um aumento da visibilidade dos transexuais com programas como «Pose», filmes como «A garota da Dinamarca» e livros como «Connie ama Patty». Estes trabalhos apresentam personagens que se identificam como transexuais ou exploram questões relacionadas com a identidade de gênero, como disforia ou transição. Esta tendência não é nova, mas foi acelerada por plataformas de redes sociais que permitem maior acesso a vozes marginais.
Por exemplo, a conta de RuPaul no Instagram tem mais de 6 milhões de seguidores e publica regularmente publicações sobre temas LGBT +. Ao fornecer essas histórias a um público mais amplo, ajudam a normalizar a experiência dos transgêneros e desafiam os estereótipos sobre os papéis de gênero. Ao mesmo tempo, no entanto, alguns argumentam que esta ideia pode ser problemática se aumentar os caminhos nocivos sobre as pessoas transgêneros ou apagar a sua luta.Por isso, embora a arte quir possa transformar o potencial de teste, seu impacto deve ser cuidadosamente pensado para não aumentar as estruturas opressivas.
O que acontece quando a arte queer é absorvida pela cultura de massa - perde ou transforma o seu potencial de protesto?
A introdução de queer art na cultura básica pode ser vista como um desenvolvimento positivo para a comunidade LGBT +, mas também levanta questões sobre o impacto no potencial de protesto deste tipo de arte. por um lado, permite que mais pessoas experimentem e valorizem o queer art, o que pode ajudar a normalizar e destigmatar o quir.